من مراسم الشاي والخط الياباني والكيمونو، إلى الساموراي والنينجا والأنمي والألعاب.. «البيان» تخوض تجربة «جيبيكس» في مركز دبي التجاري العالمي.قد يبدو السفر إلى اليابان من دبي رحلة طويلة، لكن داخل «جيبيكس» اختصرت المسافة إلى بضع خطوات، ففي مركز دبي التجاري العالمي، اجتمعت تفاصيل كثيرة يعرفها الجمهور عن اليابان، وأخرى قد يكتشفها للمرة الأولى، من الأنمي والمانغا والألعاب والكوسبلاي، إلى مراسم الشاي والخط الياباني والكِنتسوغي والكيمونو، مروراً بالطعام والعروض الحية وتجارب الساموراي والنينجا.واللافت أن الفكرة التي تجمع كل هذه العناصر جاءت بأيدٍ إماراتية، إذ يقف وراء المعرض أربعة شباب هم عبدالرحمن البشري، وفيصل مرداس، وحمد النعيمي، وراشد البشري.وقال عبدالرحمن أحمد البشري، المدير العام لمعرض «جيبيكس»، في حديث حصري لـ«البيان» على هامش المعرض، إن الهدف منذ البداية كان تقديم تجربة متكاملة لا يخرج منها الزائر بالترفيه وحده.وأوضح: «نريد أن يتعلم الزوار عن الثقافة اليابانية، وأن يخرجوا بذكرى جميلة وتجربة جديدة، ويكونوا قد تعلموا شيئاً جديداً».ولهذا يحاول المعرض أن يقدم شيئاً لمختلف الأعمار والاهتمامات. فهناك منطقة لعب للأطفال، وورش وتجارب ثقافية، إلى جانب خيارات الماتشا والشاي والقهوة اليابانية، وتجارب الطعام التي تشمل الرامن والغيوزا والسوشي والنيغيري.ويضم «جيبيكس» كذلك ورشاً لتعليم مراسم الشاي الياباني، والخط، وتجليد الكتب، وارتداء الكيمونو، وفن الكِنتسوغي.واختصر البشري الفكرة بعبارة بسيطة: «إذا مللت المولات وتريد أن تجرب شيئاً جديداً في عطلة نهاية الأسبوع، تعال إلى جيبيكس».<h2>الخط الياباني.. كل يوم لوحة مختلفة</h2>ومن التجارب التي لفتت الانتباه في المعرض لقاء أستاذة الخط الياباني يوشيمي فوجي، المعروفة باسمها الفني سويهو.وفي حديث حصري لـ«البيان» على هامش المعرض، شرحت أن الخط الياباني، أو «شودو»، لا يقوم فقط على كتابة الحروف بصورة جميلة، بل على العلاقة بين الفنان والحبر والورق واللحظة نفسها، فحتى لو استخدم الفنان الفرشاة نفسها والحبر والورق نفسيهما، قد تأتي النتيجة مختلفة من يوم إلى آخر بسبب الرطوبة والحرارة وكمية الماء وحركة اليد.وبالنسبة إلى فويجي، التي أمضت أكثر من ثلاثة عقود في ممارسة هذا الفن ضمن عائلة لها تاريخ معه، فإن الوصول إلى مرحلة تقول فيها «لقد أتقنت الخط» ليس هو الهدف، فالخط، كما تراه، طريق يستمر طوال العمر، وكل عمل جديد هو محاولة أخرى للوصول إلى درجة أعلى من الفهم والإتقان.لكن تجربتها في الإمارات دفعتها أيضاً إلى الخروج من الإطار التقليدي، فبدلاً من الاكتفاء بالحبر الأسود وورق الأرز، بدأت تعمل على القماش وتستخدم الألوان ومواد أخرى مثل النحاس، وقالت إن وجودها في الإمارات جعلها أكثر انفتاحاً على تقديم فنها بصورة معاصرة تجذب الجمهور، من دون أن تتخلى عن جوهر «الشودو» وفلسفته.<h2>صورة محمد بن راشد.. حين يصبح الحبر نفسه عملاً فنياً</h2>ومن أكثر القطع ندرة في جناح الخط الياباني عمل يحمل ملامح صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، إلا أن خصوصيته لا تكمن في الصورة وحدها، بل في المادة التي صنعت منها.فالقطعة مصنوعة من «السومي» (Sumi)، وهو الحبر الياباني التقليدي الذي لا يأتي دائماً في صورته السائلة المعروفة، وإنما يُصنع أساساً من السخام ومادة رابطة، ثم يُعجن حتى يصبح كتلة لينة قبل تشكيله وتجفيفه ليصبح حبراً صلباً.وفي صناعة الحبر الياباني التقليدية، يمكن أن تُضغط الكتلة وهي لا تزال لينة داخل قوالب دقيقة، فتنتقل النقوش والتفاصيل إلى سطح الحبر نفسه. وهكذا لا تعود القطعة مجرد مادة تُستخدم في الكتابة أو الرسم، بل تصبح هي الأخرى جزءاً من الحرفة الفنية.وفي العمل المعروض في «جيبيكس»، استُخدمت هذه الفكرة بأسلوب أكثر تعقيداً، إذ شُكِّلت ملامح صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم داخل قطعة الحبر نفسها.ومع تحريك القطعة أمام الضوء، تبدأ ملامح الوجه في الظهور تدريجياً، بفعل اختلاف البروز والملمس وانعكاس الضوء على درجات السواد، حتى يبدو أن الصورة تخرج من داخل المادة، لا أنها رُسمت فوق سطحها.وبحسب ما أوضحته فويجي لـ«البيان» على هامش المعرض، فإن التقنية المستخدمة في تنفيذ هذه القطعة شديدة الندرة، ولا يتقنها في اليابان، وفقاً لما ذكرته، سوى شخصين.وهنا تكمن فرادة العمل، فالحبر الذي يفترض أن يرسم الصورة على الورق، أصبح هو الصورة نفسها، حاملاً ملامح حاكم دبي في قطعة تجمع بين حرفة يابانية تقليدية ورمز من رموز المدينة التي تستضيف هذا اللقاء الثقافي.ولم تتوقف التجربة عند مشاهدة أعمالها، فقد ساعدت فويجي «البيان» على ارتداء الكيمونو بالطريقة اليابانية، ثم قدمت تجربة عملية للكتابة بالفرشاة والحبر، في انتقال من مشاهدة الثقافة إلى ممارستها فعلياً.<h2>الماتشا على أصوله</h2>وفي تجربة أخرى، كان الموعد مع نونوكا، المؤسسة والرئيسة التنفيذية لـ«باسارا»، لتعلم إعداد الماتشا وفق خطوات مراسم الشاي اليابانية.وتنتمي نونُوكا إلى عائلة ارتبطت بهذا التقليد، ولذلك لم تتعلم مراسم الشاي كمهنة حديثة، بل نشأت عليها منذ طفولتها.ومن طريقة وضع مسحوق الشاي إلى كمية الماء، ثم حركة الخفاقة، لكل خطوة تفاصيلها، وبإشرافها، أتيحت لـ«البيان» فرصة إعداد الماتشا من البداية، في تجربة توضح أن ما يبدو كوباً بسيطاً يحمل خلفه طقساً كاملاً من الدقة والهدوء.<h2>ساموراي ونينجا في دبي</h2>ويقدم المعرض كذلك تجارب وعروضاً مستوحاة من عالم الساموراي والنينجا بمشاركة فنانين قادمين من اليابان.وقال المؤديان مياشي شيون وتاكافومي ميكي، في حديث حصري لـ«البيان» على هامش المعرض، إن دبي تركت لديهما انطباعاً قوياً منذ وصولهما، وقال أحدهما إن المباني والمعالم كانت أول ما أثار دهشته، مضيفاً أن «المدينة نفسها، ومعها الناس، لديها طاقة وقوة يمكن الشعور بهما».أما عن مشاركتهما في «جيبيكس»، فأكدا أن فكرتهما لا تقوم على تقديم عرض أمام جمهور فقط، بل على إشراك الحضور في الأجواء، وقالا إن الهدف هو أن يصل الجميع، من الفنان إلى الجمهور، إلى الشعور نفسه بالحماس والاستمتاع خلال العرض، وأن يصبح الموجودون في المكان جزءاً من التجربة لا مجرد مشاهدين لها.<h2>ست بطولات وأكثر من 150 فناناً</h2>ويجمع «جيبيكس» أيضاً جانباً كبيراً من ثقافة الألعاب والأنمي.ويضم المعرض ست بطولات، من بينها Pokémon وOne Piece وFIFA على PlayStation وTekken وSuper Smash، إلى جانب مسابقات للكوسبلاي تشمل الأزياء والعروض والمواهب، مع حكام دوليين وجوائز مالية.وبحسب المنظمين، تقدم بطولة Pokémon واحدة من أعلى الجوائز المخصصة لهذه المنافسات في منطقة الخليج.كما يشارك أكثر من 150 فناناً ضمن Artist Alley، فيما يضم المعرض أكثر من 150 متجراً وعارضاً يقدمون المقتنيات والملابس والمنتجات المرتبطة بالأنمي والألعاب والثقافة اليابانية، بمشاركة محلية ودولية.<h2>صناعة محلية تبدأ من الطابعة</h2>وفي وسط هذا الحضور الياباني، يوفر «جيبيكس» أيضاً مساحة لمشاريع إماراتية ومحلية.ومن بينها UAE Makers، الذي أسسه سعيد البلوشي وحسين الموسوي، ويعمل على إنتاج مجسمات فنية باستخدام الطباعة ثلاثية الأبعاد.وتبدأ العملية من التصميم وصناعة النموذج، ثم الطباعة باستخدام PLA أو Resin بحسب طبيعة القطعة، قبل الانتقال إلى التشطيب والتلوين اليدوي.وقال البلوشي والموسوي، في حديث حصري لـ«البيان» على هامش المعرض، إن موقع «جيبيكس» في مركز دبي التجاري العالمي كان أحد أسباب مشاركتهما، إلى جانب أن تكلفة المشاركة كانت مناسبة مقارنة ببعض المعارض الأخرى.وأوضحا أن هذا النوع من الفعاليات مهم بصورة خاصة للمشروعات الصغيرة التي تعتمد بشكل كبير على وسائل التواصل الاجتماعي، لأن الانتقال من البيع عبر الشاشة إلى عرض المنتج أمام الجمهور ليس سهلاً دائماً، خصوصاً مع ارتفاع تكلفة بعض المعارض.كما أشادا بتواصل فريق «جيبيكس» مع المشاركين قبل انطلاق الحدث، وقالا إن التعامل معهم كان يقوم على فكرة أن المنظمين والعارضين يعملون كفريق واحد لإنجاح التجربة.<h2>أكثر من معرض للأنمي</h2>بعد قضاء ساعات بين أجنحة «جيبيكس»، يتضح أن وصفه بأنه معرض للأنمي وحده لا يعطي الصورة كاملة، فقد يأتي البعض لمشاهدة الكوسبلاي، وآخرون من أجل الألعاب، وغيرهم من أجل السوشي أو الماتشا، لكن بين كل ذلك توجد فرصة للتعرف إلى جوانب من الثقافة اليابانية لا تصل دائماً إلى الجمهور من خلال الشاشات، والفارق هنا أن الزائر لا يكتفي بالمشاهدة.وهذا ربما هو العنصر الذي أراد مؤسسو «جيبيكس» الأربعة الوصول إليه: ألا يشاهد جمهور دبي اليابان من بعيد، بل أن يجرب جزءاً منها بنفسه، في مدينة اعتادت أن تجمع العالم تحت سقف واحد.

من دبي إلى اليابان في يوم واحد.. «جيبيكس» يجمع الثقافة والترفيه تحت سقف واحد

<div data-empty="false">مع ختام مهرجان دبي للتسوق فعالياته غداً الأحد، تبرز الدورة الحادية والثلاثون بفضل برنامجها المميز من العروض البصرية، الذي اشتمل على العديد من العناصر الفنية والإضاءة والتكنولوجيا والتصاميم الفريدة، لتحويل المساحات العامة في جميع أنحاء دبي إلى لوحات فنية نابضة بالحياة. وقدم المهرجان بدورة عام 2025 - 2026 تجربة إبداعية وحسية متكاملة طيلة 38 يوماً من العروض والتخفيضات والفعاليات الترفيهية، إذ حول أفق المدينة والمناظر الطبيعية والبيئات الحضرية إلى لوحات حية مترامية الأطراف لسرد القصص البصرية المبهرة.</div><div data-empty="false">وبرز برنامج العروض البصرية لمهرجان دبي للتسوق هذا العام بوصفه البرنامج الأكثر طموحاً في مسيرته على الإطلاق، حيث اشتمل على العروض الجوية الليلية، والمجسمات الضوئية الغامرة التي تحاكي خطوط التضاريس الجبلية الفريدة، إلى جانب الساحات الاحتفالية ذات التصاميم المعمارية الفريدة التي تتغير ملامحها بين الليل والنهار. ومع اقتراب الموسم من يومه الختامي، تمثل عطلة نهاية الأسبوع المقبلة الفرصة الأخيرة للاستمتاع بهذه اللحظات الاستثنائية.</div><div data-empty="false">وتمثل عروض طائرات الدرون إحدى أهم الفعاليات المميزة لمهرجان دبي للتسوق، حيث تقام ليلاً فوق المياه بين جزيرة بلوواترز وذا بيتش جميرا بيتش ريزيدنس. وحول البرنامج، الذي تولت تصميمه وتنفيذه شركة «إيه أو درونز»، السماء إلى لوحة ثلاثية الأبعاد تتحرك فيها الطائرات بدقة متناهية لتسرد قصصاً ملهمة ومشوقة.</div><div data-empty="false">واشتمل البرنامج على عرضين مجانيين ليلاً في كل أمسية من أيام المهرجان، حيث قدم كل واحد منهما مزيجاً من الأجواء المتنوعة التي تعكس السرد القصصي العام للمهرجان.</div><div data-empty="false">ويعود الفضل في نجاح العروض البصرية المبهرة لطائرات الدرون إلى شهور طويلة من التخطيط التقني والتطوير الإبداعي. وشاركت في كل عرض أكثر من 1000 طائرة درون من الجيل الجديد مزودة بإضاءة إل إي دي، ومصممة خصيصاً لتوفير سطوع أعلى، ودقة أكبر، ومقاومة أفضل للعوامل الجوية. ولأول مرة في تاريخ المهرجان، استخدمت في العروض طائرات درون مزودة بمؤثرات من الألعاب النارية، ما أضاف بعداً جديداً للعروض وأضفت عليها لمسة درامية مميزة.</div><div data-empty="false">وحققت العروض توازناً متقناً بين التصاميم الإبداعية وإجراءات السلامة الصارمة، بداية من مرحلة التصميم الأولية وعمليات المحاكاة الرقمية، وصولاً إلى العروض التدريبية الحية التي تراعي تأثير الرياح والرطوبة والانعكاسات. وكانت النتيجة مجموعة رائعة من العروض الليلية التي بدت في غاية السلاسة للمشاهدين، إلا أنها تخفي خلفها آلاف الساعات من التحضيرات المكثفة.</div><div data-empty="false">حوار بصري مع معالم المدينة</div><div data-empty="false">وكانت إحدى أبرز اللحظات المميزة هذا الموسم هو التفاعل الحيوي بين عرض طائرات الدرون وعين دبي، حيث نشأ حوار بصري بين الطائرات والعجلة من خلال الإضاءة والحركات في عرض استثنائي تحولت فيه المعالم السياحية إلى عروض ترفيهية فريدة.</div><div data-empty="false">ويعكس هذا التفاعل الفريد جوهر النهج الإبداعي لمهرجان دبي للتسوق، والقائم على دمج الفنون البصرية كجزء أصيل من معالم المدينة وإيقاعاتها وهويتها.</div><div data-empty="false">وتجاوز برنامج العروض البصرية لمهرجان دبي للتسوق حدود المدينة ليصل إلى أحضان الطبيعة في حتا وادي هب، حيث تم تصميم المجسمات الضوئية بعناية من أجل إضفاء لمسة جمالية على المناظر الطبيعية المحيطة، وليس لخطف الأنظار عنها.</div><div data-empty="false">وحولت المسارات المضيئة، وأقواس الاستقبال، ونقاط الاكتشاف، المنطقة إلى تجربة ليلية غامرة للمشاة، وذلك ضمن فعاليات مهرجان شتاء حتا. ويعد «مسار البرية» التجربة الرئيسية في الفعالية، إذ يدعو الزوار للتأمل والاستكشاف، مستخدماً الأضواء والظلال والحركة البسيطة للكشف عن تفاصيل الجبال وتضاريسها. وكانت النتيجة شكلاً من أشكال السرد القصصي البصري الذي يدعو للسكينة والتأمل، ويوظف الضوء كأداة سرد تبرز السمات المميزة للمكان.</div><div data-empty="false">وعلى امتداد سماء دبي ومعالمها الشهيرة وواحاتها الطبيعية، جسد مهرجان دبي للتسوق رؤية الإمارة الإبداعية، حيث تخطى الفن البصري مفهوم التزيين والزخرفة ليصبح ركيزة أساسية تعكس هوية المهرجان. ويواصل مهرجان دبي للتسوق تسطير إنجازات جديدة، يرسي من خلالها تعريفاً جديداً لمفهوم المهرجان الحضري الشامل، عبر مجموعة من تكليفات الأعمال الضخمة الموزعة في الأماكن العامة، ودمج التكنولوجيا في السرد القصصي، ليرتقي بذلك بتجربة المساحات الاحتفالية. ومع اقتراب الأسبوع الأخير، يمكن للزوار الاستمتاع بالمجسمات الفريدة والعروض الحية والمساحات الاحتفالية الغامرة قبل أن يسدل الستار الختامي في 11 يناير 2026، معلناً عودة المدينة إلى طبيعتها اليومية.</div><div data-empty="false">لحظات استثنائية</div><div data-empty="false">ومع اقتراب ختام مهرجان دبي للتسوق، يحصل الزوار على فرصة مثالية لتجربة أبرز فعالياته لهذا الموسم، والتي تشمل: عروض طائرات الدرون من شركة الإمارات للبترول في مهرجان دبي للتسوق. وبعد تقديم 78 عرضاً آسراً ومجموعة من الفعاليات الأولى من نوعها في العالم، يشكل هذا الأسبوع الفرصة الأخيرة لمشاهدة عرض طائرات الدرون وهو يضيء أفق دبي بأجمل اللوحات البصرية، وذلك بمشاركة آلاف طائرات الدرون المزودة بمؤثرات من الألعاب النارية، تتناغم جميعها وفق سردٍ بصري ضخم، ليصبح أحد أبرز التجارب التشاركية ضمن برنامج مهرجان دبي للتسوق.</div><div data-empty="false">وتستمر فعاليات مهرجان دبي للتسوق حتى مساء يوم الأحد 11 يناير 2026. ومع تبقي أيام قليلة، يوفر الأسبوع الختامي فرصة أخيرة للاستمتاع بالعروض، وتجارب التسوق، والفعاليات الترفيهية، واللحظات المميزة التي ساهمت مجتمعة في صياغة هوية مهرجان دبي للتسوق 2025-2026. ويحظى مهرجان دبي للتسوق بدعم من بنك دبي التجاري بوصفه الراعي الرئيسي، إضافة إلى مجموعة من الشركاء الاستراتيجيين، بما في ذلك مراكز تسوق الفطيم (دبي فستيفال سيتي مول، ودبي فستيفال بلازا)، ومجموعة الزرعوني (ميركاتو)، ومجموعة عبد الواحد الرستماني، ودبي القابضة لإدارة الأصول (سوق السيف، وبلوواترز، وابن بطوطة مول، وند الشبا مول، ونخيل مول، وذا أوتلت فيليدج)، وطيران الإمارات، وإينوك، و&e، وماجد الفطيم (مول الإمارات، وسيتي سنتر مردف، وسيتي سنتر ديرة).</div>

غداً.. إسدال الستار على دورة حافلة و38 يوماً من العروض والتخفيضات

مهرجان دبي للتسوق يواصل التألق بالفعاليات الترفيهية والتجارب الاستثنائية

مع اقتراب مهرجان دبي للتسوق من اختتام فعالياته، تبرز الدورة الحادية والثلاثين بفضل برنامجها المميزة من العروض البصرية، الذي اشتمل على العديد من العناصر الفنية والإضاءة والتكنولوجيا والتصاميم الفريدة، لتحويل المساحات العامة في جميع أنحاء دبي إلى لوحات فنية نابضة بالحياة. وقدّم المهرجان بدورة عام 2025-2026 تجربة إبداعية وحسية متكاملة طيلة 38 يوماً، إذ حوّل أفق المدينة والمناظر الطبيعية والبيئات الحضرية إلى لوحات حيّة مترامية الأطراف لسرد القصص البصرية المبهرة.وبرز برنامج العروض البصرية لمهرجان دبي للتسوق هذا العام بوصفه البرنامج الأكثر طموحاً في مسيرته على الإطلاق، حيث اشتمل على العروض الجوية الليلية، والمجسمات الضوئية الغامرة التي تحاكي خطوط التضاريس الجبلية الفريدة، إلى جانب الساحات الاحتفالية ذات التصاميم المعمارية الفريدة التي تتغير ملامحها بين الليل والنهار. ومع اقتراب الموسم من يومه الختامي، تمثّل عطلة نهائية الأسبوع المقبلة الفرصة الأخيرة للاستمتاع بهذه اللحظات الاستثنائية.تمثل عروض طائرات الدرون إحدى أهم الفعاليات المميزة لمهرجان دبي للتسوق، حيث تُقام ليلاً فوق المياه بين جزيرة بلوواترز وذا بيتش جميرا بيتش ريزيدنس. وحوّل البرنامج، الذي تولّت تصميمه وتنفيذه شركة إيه أو درونز، السماء إلى لوحة ثلاثية الأبعاد تتحرك فيها الطائرات بدقة متناهية لتسرد قصصاً ملهمة ومشوّقة.واشتمل البرنامج على عرضين مجانيين في الساعة 8 مساءً و10 ليلاً في كل أمسية من أيام المهرجان، حيث قدم كل واحد منهما مزيجاً من الأجواء المتنوعة التي تعكس السرد القصصي العام للمهرجان.استمر عرض «دبي: مدينة الأحلام» بين 5 و25 ديسمبر، حيث اصطحب المشاهدين في رحلة سينمائية سلّطت الضوء على تاريخ دبي وحاضرها ومستقبلها، وتناول مواضيع الطموح والإبداع والهوية من خلال تسلسل من الحركات الجوية المتّسقة، والموسيقى الأصلية، والسرد القصصي المشوّق.حملت العروض شعار «الاحتفالات»، والتي اتسمت بطابع أكثر سرعة وحيوية، وتميّزت بالألوان الجريئة والانتقالات السريعة والأشكال الفنية المصممة لنشر الفرحة وتعزيز التفاعل والمشاركة بين الجماهير من مختلف الأعمار.ومع اقتراب موعد العروض الختامية، تمثّل عطلة نهاية الأسبوع المقبلة الفرصة الأخيرة للاستمتاع بهذه التجربة الاستثنائية، ومشاهدة العروض الآسرة التي تضيء أفق دبي.<h2>فن قائم على الهندسة</h2>يعود الفضل في نجاح العروض البصرية المبهرة لطائرات الدرون إلى شهور طويلة من التخطيط التقني والتطوير الإبداعي. وشاركت في كل عرض أكثر من 1,000 طائرة درون من الجيل الجديد مزودة بإضاءة إل إي دي، ومصممة خصيصاً لتوفير سطوع أعلى، ودقة أكبر، ومقاومة أفضل للعوامل الجوية. ولأول مرة في تاريخ المهرجان، استُخدمت في العروض طائرات درون مزودة بمؤثرات من الألعاب النارية، مما أضاف بعداً جديداً للعروض وأضفت عليها لمسة درامية مميزة.وحققت العروض توازناً متقناً بين التصاميم الإبداعية وإجراءات السلامة الصارمة، بدايةً من مرحلة التصميم الأولية وعمليات المحاكاة الرقمية، وصولاً إلى العروض التدريبية الحية التي تراعي تأثير الرياح والرطوبة والانعكاسات. وكانت النتيجة مجموعة رائعة من العروض الليلية التي بدت في غاية السلاسة للمشاهدين، إلا أنها تخفي خلفها آلاف الساعات من التحضيرات المكثّفة.<h2>حوار بصري</h2>كانت إحدى أبرز اللحظات المميزة هذا الموسم هو التفاعل الحيوي بين عرض طائرات الدرون وعين دبي، حيث نشأ حوار بصري بين الطائرات والعجلة من خلال الإضاءة والحركات في عرض استثنائي تحولت فيه المعالم السياحية إلى عروض ترفيهية فريدة.ويعكس هذا التفاعل الفريد جوهر النهج الإبداعي لمهرجان دبي للتسوق، والقائم على دمج الفنون البصرية كجزء أصيل من معالم المدينة وإيقاعاتها وهويتها.<h2>فنون غامرة في حتا</h2>تجاوز برنامج العروض البصرية لمهرجان دبي للتسوق حدود المدينة ليصل إلى أحضان الطبيعة في حتا وادي هب، حيث تم تصميم المجسمات الضوئية بعناية من أجل إضفاء لمسة جمالية على المناظر الطبيعية المحيطة، وليس لخطف الأنظار عنها.وحوّلت المسارات المضيئة، وأقواس الاستقبال، ونقاط الاكتشاف، المنطقة إلى تجربة ليلية غامرة للمشاة، وذلك ضمن فعاليات مهرجان شتاء حتّا. ويُعد «مسار البرّية» التجربة الرئيسية في الفعالية، إذ يدعو الزوار للتأمل والاستكشاف، مستخدماً الأضواء والظلال والحركة البسيطة للكشف عن تفاصيل الجبال وتضاريسها.وكانت النتيجة شكلاً من أشكال السرد القصصي البصري الذي يدعو للسكينة والتأمل، ويوظف الضوء كأداة سرد تُبرز السمات المميزة للمكان.تجسّد فعالية «&e إم أو تي بي» الفن البصري في أبهى صوره، متجاوزةً حدود السرد التقليدي ليصبح تجربة معمارية متكاملة. وتقام الدورة 13 من الفعالية في حي دبي للتصميم تحت عنوان «ميدنايت أوبسيديان» لتقدّم رحلة متكاملة طوال اليوم، حيث تتحوّل المساحة نهاراً إلى بيئة اجتماعية مفتوحة، وليلاً إلى فعالية نابضة بالطاقة والحيوية من خلال الأسقف العاكسة والتركيبات المضيئة متعددة الطبقات في مختلف أنحاء دبي، والتي تتفرّد بحركاتها الديناميكية المميزة.فمن المداخل المنحوتة والمسارات المضيئة وصولاً إلى المجسمات المزينة بمادة الكروم اللامعة، برز جمال التصاميم بطريقة مدروسة تحيط بمناطق البيع ووجهات الطعام، والعروض الحية، لتخلق لغة بصرية واحدة تجمع بين الموضة والموسيقى والفنون. وأصبحت هذه التصاميم جزءاً مهماً من التجربة، حيث تنتقل بالزوار من وجهةٍ إلى أخرى وسط أجواءٍ مفعمة بحب الاستكشاف والترفيه المستمر.<h2>خيال بصري</h2>على امتداد سماء دبي ومعالمها الشهيرة وواحاتها الطبيعية، جسّد مهرجان دبي للتسوّق 2025-2026 رؤية الإمارة الإبداعية، حيث تخطى الفن البصري مفهوم التزيين والزخرفة ليصبح ركيزة أساسية تعكس هوية المهرجان. ويواصل مهرجان دبي للتسوق تسطير إنجازاتٍ جديدة، يرسي من خلالها تعريفاً جديداً لمفهوم المهرجان الحضري الشامل، عبر مجموعة من تكليفات الأعمال الضخمة الموزعة في الأماكن العامة، ودمج التكنولوجيا في السرد القصصي، ليرتقي بذلك بتجربة المساحات الاحتفالية.ومع اقتراب الأسبوع الأخير، يمكن للزوار الاستمتاع بالمجسمات الفريدة والعروض الحية والمساحات الاحتفالية الغامرة قبل أن يُسدل الستار الختامي في 11 يناير 2026، معلناً عودة المدينة إلى طبيعتهامع اقتراب ختام مهرجان دبي للتسوق، يحصل الزوار على فرصة مثالية لتجربة أبرز فعالياته لهذا الموسم، والتي تشمل:عروض طائرات الدرون من شركة الإمارات للبترول في مهرجان دبي للتسوقالعروض النهائية: لغاية الأحد 11 يناير 2026يشكل هذا الأسبوع الفرصة الأخيرة لمشاهدة عرض طائرات الدرون وهو يضيء أفق دبي بأجمل اللوحات البصرية، وذلك بمشاركة آلاف طائرات الدرون المزودة بمؤثرات من الألعاب النارية، تتناغمتختتم الدورة 13 من فعالية &e إم أو تي بي فعالياتها خلال عطلة نهاية الأسبوع القادمة، مسدلةً الستار على مفهومها المبتكر «ميدنايت أوبسيديان»، ومجموعة مختارة من المنتجات الحصرية والبرامج الحية المميزةالعروض النهائية: لغاية الأحد 11 يناير 2026فستيفال باي، دبي فستيفال سيتي مولتمثل الأمسيات الأخيرة من ليالي &e مهرجان دبي للتسوق الفعاليات الختامية ضمن برنامجه الترفيهي المميز، والذي يقدم مزيجاً من الأنشطة العائلية، والفعاليات البصرية الآسرة على الواجهة المائية، إلى جانب الحفلات الكبرى، لتكون الفرصة الأخيرة للاستمتاع بأجواء المهرجان النابضة بالحيوية.أوتو سيزون مهرجان دبي للتسوقأسبوع الشرق الأوسط للسيارات والدراجات النارية – 10 و11 يناير، مدينة دبي للاستديوهات (بنظام التذاكر)معرض مردف للسيارات × أوتو سيزون مهرجان دبي للتسوق - 10 يناير، سيتي سنتر مردف (مجاناً)مواكب استعراضية للسيارات ومواكب مجتمعية في مختلف أنحاء دبي خلال الأيام الختامية من المهرجانتستمر فعاليات مهرجان دبي للتسوق لغاية مساء يوم الأحد 11 يناير 2026. ومع تبقّي أيامٍ قليلة، يوفر الأسبوع الختامي فرصة أخيرة للاستمتاع بالعروض، وتجارب التسوق، والفعاليات الترفيهية، واللحظات المميزة التي ساهمت مجتمعة في صياغة هوية مهرجان دبي للتسوق 2025-2026.

مهرجان دبي للتسوق يحوّل الإمارة إلى لوحة إبداعية تنبض بالفنون

<div data-empty="false">ماذا لو استطاع زوار، أتوا إلى دبي من جهات العالم الأربع للمشاركة في فعالية عالمية تستضيفها المدينة، أن يتعرفوا في مكان واحد إلى أبرز ملامح ماضي وحاضر ومستقبل دبي؟ ماذا لو شكّل ذلك المكان نافذة مفتوحة يطلّون منها على المكان والزمان ليروا دبي كما كانت وكما هي وكما ستكون؟</div><div data-empty="false">هذا التفكير التصميمي الشمولي الغامر هو ما ميّز الرؤية التصميمية لجناح حكومة دبي في «قمة مدن آسيا والمحيط الهادئ ومنتدى رؤساء البلديات 2025».</div><div data-empty="false">تشارك حكومة دبي في القمة، ولأول مرة، من خلال جناح بتصميم تفاعلي مستوحى بفكرته الرئيسية وفلسفته الفنية من رؤية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، وكلمات سموه التي قال فيها «حاولتُ رسم لوحة واقعية واحدة اسمها دبي».</div><div data-empty="false">لذلك يرسم جناح حكومة دبي لزوار قمة مدن آسيا والمحيط الهادئ ورؤساء البلديات 2025 القادمين من مختلف أنحاء العالم لوحة بانورامية شاملة عن واقع دبي ومستقبلها، تتوسطها خريطة تفاعلية مضيئة ثلاثية الأبعاد، وتقدم للوفود الدولية نظرة معمقة على أبرز المقومات المتكاملة التي تجعل دبي المدينة الأفضل والأجمل في العالم، والمقصد المفضل للعيش والعمل.</div><div data-empty="false">وبالانطلاق من المنظور الشامل الذي يوظفه تصميم الجناح، فإنه يقدم أمام الزوار صوراً مستقبلية تعكس ما تحققه وستحققه «خطة دبي 2033» بأجنداتها المتكاملة فيما بينها، مثل أجندة دبي الاقتصادية D33، وأجندة دبي الاجتماعية 33 وخطة دبي الحضرية 2040.</div>كما يتعرف وفود المدن المشاركة وقادة المدن إلى نهج دبي في تحقيق التنمية الحضرية الشاملة التي يشارك فيها الجميع من الأفراد والمؤسسات وقطاعات الأعمال والجهات الحكومية لما فيه رفاه واستقرار وازدهار الإنسان أولاً.<div data-empty="false">ويعرض الجناح قصة دبي، من البدايات في الماضي القريب ومشاريع تطوير خور دبي، ومطار دبي، وميناء راشد، وميناء جبل علي، ومركز دبي التجاري العالمي، وانتقالاً إلى الحاضر الحافل بالأرقام القياسية.</div>حيث سجل مطار دبي الدولي 92.3 مليون مسافر، ويسجل مترو دبي 2.18 مليون رحلة يومياً، وتصل نسبة رقمنة الخدمات الحكومية إلى 99.5%، ثم وصولاً إلى المستقبل وخطة دبي 2033 ومستهدفاتها الطموحة لمضاعفة ناتجها الإجمالي وجعلها ضمن أفضل 3 مدن اقتصادية، وضمن أفضل 3 مدن عالمية في مستوى المعيشة، وإحدى أفضل 10 مراكز تعليمية في العالم.<div data-empty="false">كما تعرض الخريطة التفاعلية مجسمات ثلاثية الأبعاد لبعض أبرز معالم دبي التي أصبحت أيقونات عالمية وعلامات فارقة تميّز أفقها العمراني ومشهدها الحضري الملهم، مثل برج خليفة، وبرج العرب، وأبراج الإمارات، ومتحف المستقبل، ومجمع محمد بن راشد آل مكتوم للطاقة الشمسية، ومدينة إكسبو دبي، ومركز دبي المالي العالمي، ومركز دبي التجاري العالمي، ومطارات دبي.</div>

«الجناح الحكومي» يقدم صورة بانورامية عن ريادة دبي عالمياً

أعلنت سلطة موانئ دبي، التابعة لمؤسسة الموانئ والجمارك والمنطقة الحرة، إطلاق مشروع «عين الميناء»، وهو نظام مراقبة جوية متكامل، يعتمد على الطائرات بدون طيار (الدرون)، وتقنيات الذكاء الاصطناعي، بهدف تعزيز السلامة التشغيلية، ومراقبة البيئة، وفحص البنية التحتية في موانئ دبي. ويعتمد النظام على طائرات درون مزودة بكاميرات حرارية عالية الدقة، بدقة 4K، وأجهزة استشعار بيئية متطورة، تعمل ضمن منظومة تحكّم مركزية ذكية، تتيح بثاً حياً وتحليلاً آنياً للعمليات الميدانية داخل الميناء.وقال الكابتن إبراهيم البلوشي المدير التنفيذي لسلطة موانئ دبي: «يسهم نظام عين الميناء، في تقليل الاعتماد على التدخل البشري في البيئات عالية الخطورة، وتحسين كفاءة الطاقة وإدارة الموارد، بما ينسجم مع الأجندة الوطنية الخضراء 2030، ورؤية الإمارات لتحقيق الحياد الصفري بحلول عام 2050».وأضاف: «يعكس المشروع التزام سلطة موانئ دبي ببناء منظومة موانئ ذكية وآمنة ومستدامة، تعتمد على البيانات والتحليل الفوري لدعم اتخاذ القرار. وأشار إلى أن إطلاق المشروع يمثل قفزة نوعية في مسيرة التحول الرقمي لموانئ دبي، ويعزز مكانة الإمارة مركزاً عالمياً للابتكار البحري والسلامة الذكية. وقد اختصرنا مدة التفتيش الميداني من أربع ساعات إلى خمسين دقيقة فقط، ما يعزز قدرتنا على اتخاذ قرارات دقيقة وفورية، ويضمن بيئة تشغيلية أكثر أماناً واستدامة».وأكد أن مشروع «عين الميناء»، يعد الأول من نوعه على مستوى المنطقة، لكونه يجمع بين تقنيات التحليل الفوري للبيانات، والاستجابة السريعة للحوادث التشغيلية والبيئية، مضيفاً: «بفضل أجهزة الاستشعار الذكية، أصبح بإمكاننا مراقبة انبعاثات السفن والتلوث البحري بدقة غير مسبوقة، وضمان الالتزام بالمعايير البيئية الدولية».وتعمل الطائرات المستخدمة في النظام، من خلال منظومة ملاحة مدمجة، وتنفيذ المهام دون تدخل بشري مباشر، مع تحليل فوري للصور والفيديوهات بالذكاء الاصطناعي. تم تزويدها بأجهزة استشعار قادرة على رصد انبعاثات السفن من أكاسيد الكبريت والنيتروجين، وغيرها من الغازات الضارة، ما يسهم في مراقبة التلوث البيئي في الوقت الفعلي، عبر لوحة تفاعلية ثلاثية الأبعاد، تربط الدرون بمركز المراقبة والتحكم.وأسفرت هذه التقنية عن تحقيق كفاءة تفتيش أعلى بنسبة 60 %، مقارنة بعمليات التفتيش اليدوي التقليدية، ما يعزز مكانة دبي وجهة عالمية للابتكار في إدارة وتشغيل الموانئ.

سلطة موانئ دبي تطلق مشروع «عين الميناء» لتعزيز السلامة والاستدامة البيئية

كشفت «الطاير للسيارات»، الوكيل الرسمي لسيارات مازيراتي في الإمارات، عن توافر سيارة مازيراتي جريكاليه فولجوري، أول سيارة رياضية متعددة الاستخدامات وكهربائية بالكامل في تاريخ العلامة التجارية الإيطالية، الآن في كل من صالات عرض الشركة وصالات بريمير موتورز، الوكيل الرسمي لمازيراتي في أبوظبي.يُطلق على النسخة الكهربائية بالكامل من جريكاليه اسم فولجوري، وهو الاسم الذي يُميز سيارات مازيراتي الكهربائية العاملة بالبطارية (BEV).تمنح مازيراتي جريكاليه فولجوري عشاق مازيراتي تجربة فريدة تجمع بين الاستخدام اليومي المريح والأداء المذهل الذي لطالما ميّز العلامة التجارية، وذلك بفضل نظامها الكهربائي المتقدم. وبذلك، تصبح فولجور إضافة أساسية لعائلة جريكاليه، التي توفر خيارات متنوعة من المحركات تشمل الاحتراق الداخلي، والأنظمة الهجينة، والاعتماد الكامل على الطاقة الكهربائية.وقال جاد إلياس، نائب رئيس مبيعات مازيراتي في شركة الطاير للسيارات: تشكل سيارة مازيراتي جريكاليه فولجوري إضافةً إيطاليةً من الذوق والتصميم والرقي إلى سوق السيارات الكهربائية في الإمارات. كما تُبشّر ببزوغ فجر حقبة جديدة للعلامة التجارية الإيطالية العريقة، وتقودها نحو مستقبل يعتمد على حلول التنقل الكهربائي، وذلك بما يتماشى مع رؤية الإمارات الطموحة نحو مستقبل أكثر استدامةً واعتماداً على حلول التنقل الكهربائي.وتجمع مازيراتي جريكاليه بين الأداء الرياضي والأناقة، وتُجسّد مفاهيم الابتكار والتنوع والفخامة والأداء. كما تُعدّ هذه السيارة الرياضية متعددة الاستخدامات الأولى في فئتها من حيث سعة المساحة الداخلية والراحة؛ وقد شكلت عند إطلاقها إضافة نوعية للعلامة التجارية. واليوم، مع إطلاقها طراز فولجوري، تنطلق مازيراتي بقوة نحو مستقبل التنقل الكهربائي.وتُعد سيارة مازيراتي جريكاليه فولجوري إبداعاً إيطالياً خالصاً، حيث تم تصميمها وتطويرها وتصنيعها بالكامل في إيطاليا. وتتميز ببطارية قوية بقدرة تبلغ 105 كيلوواط/ساعة وتعمل بتقنية 400 فولت، كما يمكنها توليد عزم دوران يصل إلى 820 نيوتن متر، مما يضمن الأداء المميز الذي تشتهر به مازيراتي. وبفضل نظام الدفع الكهربائي بالكامل، تُولّد السيارة قوة محركة تبلغ 410 كيلوواط، وتبلغ سرعتها القصوى 220 كم/ساعة.ويتجلى مفهوم التحول الجمالي أيضاً في استخدام مواد مبتكرة مثل إيكونيل®، وهي ألياف ذات جمالية خاصة، تتكون من نايلون مُعاد تدويره يتم إنتاجه من خلال تدوير نفايات النايلون المختلفة - مثل شبكات الصيد من المحيطات ومزارع الأحياء المائية، وبقايا الأقمشة من المطاحن والسجاد المُرسلة إلى مكبات النفايات - وتحويلها إلى خيوط نايلون عالية الجودة لصناعات الأزياء والديكور الداخلي. وتتميز هذه المادة المبتكرة بملمسها الفريد وسطحها المعتم والذي يُستخدم لصناعة بدلات الجسم، وقد أُضيفت إليها لمسة جمالية بتقنية المعالجة بالليزر، مما أضفى عليها تصميماً بارامترياً يعكس إحساساً بالحركة الطبيعية.حافظت جريكاليه فولجوري على تصميم المقدمة الفريد لسيارات مازيراتي، مع شبك أمامي معكوس تم تعديله خصيصاً لتوفير التبريد اللازم للسيارات الكهربائية. وقد استُلهم التصميم الأمامي الجديد لفئة فولجوري من طراز تروفيو الرياضي، أما بالنسبة للمظهر الخارجي فيضمن التصميم المتطور للسيارة بقاءها ذات مظهر جذاب وعصري بمرور الوقت. كما تم التركيز بشكل كبير على تحقيق انسيابية هوائية مثالية، مما ساهم في الوصول إلى معامل سحب (Cx) تنافسي، بالإضافة إلى إعادة تصميم المشتت الهوائي الخلفي لتحسين الأداء الديناميكي.تتألق السيارة بتصميم خارجي يركز على الديناميكية الهوائية، ويتجلى ذلك في العجلات الهوائية المتوفرة بقياسات 19 أو 20 أو 21 بوصة، وبذات التصميم المستوحى من الرمح ثلاثي الشعب -شعار مازيراتي الشهير. كما تتميز السيارة بشبك أمامي خاص يتضمن تطعيمات سوداء لامعة على قاعدة سوداء ملساء مغطاة بطبقة رقيقة من الأوكسيد. ويبرز اللون الأسود اللامع في كل من الفواصل الأمامية، ومقابض الأبواب، والإطار المحيط بالنوافذ الجانبية، والعتبات الجانبية. كما تضفي الشارات ومكابح الفرامل المطلية باللون النحاسي لمسة مميزة، بينما تزيد فتحات التهوية الجانبية المضيئة من جاذبية السيارة.وبالنسبة للتصميم الداخلي، فتتجلى فخامة المقصورة الداخلية في هذه السيارة من خلال تفاصيل فريدة مثل نقشة فولجوري الأنيقة على لوحة العدادات والزخارف الداخلية ثلاثية الأبعاد من النحاس الكربوني، مع إضاءة محيطة تُعزز جمالية هذه التفاصيل. وتتميز المقاعد الكهربائية الرياضية؛ المصنوعة من مادة «إيكونيل» المعاد تدويرها والقابلة للتعديل في 14 وضعية، بتصميم أنيق باللونين الأسود/ البني، وتوفر إلى جانب تقنية الليزر المتقدمة، خاصيتي التدفئة والتهوية. كما يعكس استخدام الخيوط المتجددة في صناعة بطانة السقف والسجاد التزام مازيراتي بالاستدامة.تُولي مازيراتي في سيارتها جريكاليه فولجوري اهتماماً بالغاً بالتكنولوجيا لتقديم تجربة قيادة ممتعة وأداء رقمي متطور. وتتميز السيارة بواجهات رقمية مصممة خصيصاً لتعزيز راحة السائق، حيث تتضمن المقصورة شاشة لمس مركزية كبيرة مقاس 12.3 بوصة توفر اتصالاً كاملاً بالإنترنت، بالإضافة إلى شاشة أخرى للتحكم المريح مقاس 8.8 بوصات، وقد تم تثبيتهما بطريقة تضمن سهولة الوصول إلى جميع أدوات التحكم والوظائف.علاوةً على ذلك، توفر هذه السيارة الفريدة من نوعها نظاماً رقمياً للتحكم في المناخ يتميز بالسرعة والسهولة في الاستخدام، حيث يمكن للسائق من خلال أدوات التحكم السريعة بالإيماءات، والحصرية لعلامة مازيراتي، ضبط درجة حرارة المقصورة وسرعة مروحة التهوية بشكل فوري وسلس دون الحاجة إلى تشتيت الانتباه عن الطريق.وبفضل توافقها مع تقنيات لاسلكية مثل آبل كاربلاي وأندرويد أوتو، يصبح دمج هاتفك الذكي في نظام السيارة أمراً سريعاً وسلساً في غضون لحظات، كما تتيح لك السيارة توصيل هاتفين في وقت واحد. وتتميز قمرة القيادة الرقمية بشاشة مقاس 12.3 بوصة، والتي تُعتبر رائدة في السوق بفضل تصميمها البسيط وسهولة إعدادها ورسوماتها المذهلة. ولتعزيز تجربة القيادة الآمنة، تقوم شاشة العرض العلوية القابلة للتخصيص بعرض المعلومات الهامة مثل السرعة والاتجاهات مباشرة على الزجاج الأمامي لتقليل تشتيت الانتباه. بالإضافة إلى ذلك، تعمل الساعة الرقمية كنقطة وصول للمساعد الصوتي، مما يتيح لك التحكم بسهولة في وظائف مثل المناخ والوسائط المتعددة ونظام الملاحة والمكالمات الصوتية باستخدام الأوامر الصوتية.علاوةً على ذلك، تم تطوير نظام مساعد مازيراتي الذكي (MIA) ليقدم أداءً استثنائياً في سيارة جريكاليه فولجوري، حيث تم تحسينه ليمنح المستخدم تجربة رقمية فائقة تتميز بديناميكية فريدة ورسومات متطورة للغاية.

طرح أول سيارة رياضية كهربائية بالكامل متعددة الاستخدامات من «مازيراتي» في دبي

<div data-empty="false">‫تحظى الساعة البحرية الأنيقة من (بريتلينغ) بتحديث يمتاز بلمسة متألقة تحت وهج الشمس، وهو الأول من نوعه منذ عام 2017، بتناسق جديد في الأبعاد وأناقة جاهزة لمغامرات المحيط ولمسة مستوحاة من ثقافة ركوب الأمواج في هاواي.‬‬</div><div data-empty="false">تعود ساعة Superocean Heritage بحلّة أكثر انسيابية وأناقة جاهزة لموسم يمتاز بسطوع الشمس وركوب الأمواج. لقد خضعت الساعة البحرية الأكثر أناقة من Breitling لتحسينات شملت جميع التفاصيل المهمة، ما منحها توازنًا بين الطابع الكلاسيكي والأناقة العصرية المنعشة. فقد أعيد ضبط كل عنصر بعناية، بدءًا من تنوع الأحجام وحتى إضافة آلية التصنيع B31 الجديدة. ومع هذا التصميم الحديث، تطرح (بريتلينغ) أيضًا إصدارًا محدودًا مُصممًا بالتعاون مع أسطورة ركوب الأمواج Kelly Slater بالإضافة إلى التعاون بشأن النظارات الشمسية مع Cutler and Gross، وكلها مصنوعة للتنقل بسهولة بين الأمواج والواجهة البحرية.</div><div data-empty="false">‫ساعة Superocean Heritage ليست ساعة بحرية عادية، ولم تكن كذلك من قبل. عندما أطلقت (بريتلينغ) هذه الساعة لأول مرة في عام 1957، اتبعت نهجًا مختلفًا عن ساعات الغوص الأخرى في تلك الحقبة. ولم يكن الهدف من ساعة Ref. 1004 (قطعة أنيقة مخصصة لعرض الوقت فقط) وساعة Ref. 807 (أول كرونوغراف مخصص للغوص في العالم) استكشاف أعماق البحار فحسب، بل الظهور بأناقة في أثناء القيام بذلك. جعلت العقارب على شكل رمح وسهم، والإطار الدوّار المطلي بأكسيد الألومنيوم، والأبعاد الأنيقة بطبيعتها، هذه الساعة المفضلة لدى المغامرين الأنيقين الذين يعشقون البحر والمشهد المحيط به. واليوم، لا تزال هذه الفلسفة هي جوهر ساعة Superocean Heritage. فهي تحمل روح الخمسينيات، لكنها مصممة لتناسب العصر الحالي.‬‬</div><div data-empty="false">‫يلخّص الرئيس التنفيذي لشركة (بريتلينغ) Georges Kern ذلك الأمر بقوله: "إن ساعة Superocean Heritage هي أكثر ساعاتنا البحرية أناقةً، والهدف من هذا التحديث هو إضفاء التحسينات. لقد تم إتقان كل التفاصيل، ولكن الروح بقيت كما هي. فالأمر يتعلق بالأناقة في البحر".‬‬</div><div data-empty="false">‫يحافظ هذا التحديث على كل ما ميّز ساعة Superocean Heritage ويضيف إليها لمسات تجعلها أكثر جاذبية. حيث تتضمن المجموعة ساعة كرونوغراف بقطر 42 ملم، تعمل بآلية حركة (بريتلينغ) كاليبر01، وهي الحركة الرائدة في مجال ضبط الوقت للعلامة التجارية. تقدم الموديلات الأوتوماتيكية، بقطر 44 ملم و42 ملم و40 ملم، آلية حركة B31، وهي أول آلية حركة حصرية ثلاثية العقارب من تصنيع (بريتلينغ)، والتي أُطلقت حديثًا في شهر مارس. كما يضم الطراز بقطر 36 ملم الحركة الأوتوماتيكية كاليبر 10. ‬‬</div><div data-empty="false">‫‫وقد بُسّطت لوحة ألوان المجموعة لتقتصر على الأسود والأزرق والأخضر، مع إطار مطابق مطعم بالسيراميك، ما يعزز مقاومة الخدوش ويحافظ على لمعان مظهر الساعة لفترة طويلة. توفر الأساور الشبكية المعدنية والمطاطية، والتي تتميز بأنها أقل سماكةً وأكثر تكاملاً، إحكامًا مائيًا مثاليًا مع الهيكل. كما تُغلق بمشابك قابلة للطي لإضفاء لمسة نهائية انسيابية.‬‬‬‬</div><div data-empty="false">‫تعزز تحسينات أخرى مزايا التناسق والتناسب. حيث تُضفي الواجهات الفرعية بدرجات متوافقة من اللون نفسه ونافذة التاريخ الخفية عند موضع الساعة السادسة طابعًا متوازنًا، بينما تحافظ العقارب المميزة - سهم للساعات ورمح للدقائق - والمؤشرات المدببة على سهولة القراءة السريعة التي جعلت من الساعة الأصلية التي تعود إلى منتصف القرن الماضي أداة أساسية للغواصين. ‬‬</div><div data-empty="false">‫تُقدم بعض الموديلات المختارة إطارًا خارجيًا مصنوعًا من الذهب الأحمر عيار 18 قيراطًا، مستخرجًا من مصادر موثوقة، ما يضفي بريقًا مع الحفاظ على جمال التصميم الأنيق للمجموعة. كما تضم التشكيلة متعددة الاستخدامات أيضًا أحجامًا جديدة مقاس 36 و40 ملم، مصممة لأولئك الذين يفضلون قطرًا أصغر يناسب مختلف أحجام المعاصم.‬‬</div><div data-empty="false">‫تجسد حملة الإطلاق روح Superocean Heritage الجديدة بألوان زاهية، مستوحاة من مناظر هاواي الخلابة وأصواتها وثقافة ركوب الأمواج فيها. وبفضل طابعها المفعم بالعصرية والأصالة، فإنها تستوحي ألوانها من غطاء أوراق النباتات الكثيف والألوان المشبعة والطاقة المشمسة التي تميز ولاية ألوها (هاواي).‬‬</div><div data-empty="false">‫كانت هاواي في السابق حلمًا بالنسبة إلى Kelly Slater. أما الآن، فهي الموطن. فبعدما حصد 11 لقبًا عالميًا و56 فوزًا في مسابقات وثلاثة عقود من الزمن أعاد خلالها تشكيل رياضة ركوب الأمواج، لم يعد Kelly Slater مجرد بطل، بل أصبح قوة طبيعية لا تتوقف أبدًا. ومع ابتعاده عن المنافسات الاحترافية، تحتفل (بريتلينغ) بمسيرته المهنية الاستثنائية من خلال ساعة Superocean Heritage B31 Automatic 40 Kelly Slater، وهي ساعة محدودة الإصدار مستوحاة من ثقافة ركوب الأمواج في هاواي التي شكّلت شخصيته.‬‬</div><div data-empty="false">‫يقول Slater: "منذ نعومة أظافري وأنا أحلم بالسفر إلى هاواي والعيش فيها. فقد ظلت بالنسبة إليّ تلك الأرض البعيدة ذات الأمواج المذهلة والطقس المثالي وأسلوب الحياة المثالي لركوب الأمواج. لكن بعد أن عشت هنا، أدركت أن الأمر أكبر من ذلك بكثير. فالناس، والمجتمع، والطبيعة، كل ذلك متشابك للغاية. إن الاحترام الذي يكنه سكان هاواي لأرضهم وشعبهم وثقافتهم عميق للغاية. وهذا ما يجعل هاواي أكثر تميزًا مما كنت أتخيله في طفولتي. والآن أصبحت هاواي موطني".‬‬</div><div data-empty="false">‫تزين الواجهة نمط أوراق الشجر المستوحى من الضوء والظل تحت مظلة استوائية كثيفة. يكشف ظهر الهيكل الشفاف آلية حركة B31، ونُقشت على حلقتها الخارجية عبارة "One of 500" (واحدة من 500) و"Kelly Slater Limited Edition" (إصدار Kelly Slater المحدود). تتوفر الساعة بسوار شبكي مطاطي أزرق أو سوار شبكي من الفولاذ المقاوم للصدأ، وتأتي الساعة في صندوق هدايا خاص، يحمل زخارف هاواي الزهرية نفسها، مع رسالة شخصية من Slater نفسه.‬‬</div><div data-empty="false">‫يقول Slater: "لقد رافقتني Breitling (بريتلينغ) لسنوات". "تعكس هذه الساعة كل ما أحبه: المحيط، والطبيعة، والأسلوب المريح الذي لطالما عبّر عن شخصيتي".‬‬</div><div data-empty="false">‫نظارات (بريتلينغ) من Cutler and Gross‬‬</div><div data-empty="false">‫لا تكتمل الإطلالة الصيفية من دون النظارات الشمسية المثالية، ولهذا تعاونت (بريتلينغ) مع Cutler and Gross، الهيئة البريطانية المستقلة للنظارات الشمسية، لإطلاق مجموعة نظارات شمسية مخصصة لساعة Superocean Heritage. تستوحي التشكيلة الحصرية، نظارات (بريتلينغ) من Cutler and Gross، أبرز ملامح تصميمات الساعات وتعكسها في تصميمها.‬‬</div><div data-empty="false">‫تُحاكي أطراف الذراعين المملوءة بالورنيش المتوهج عقرب الساعات السهمي للساعة، بينما يعكس السلك والمسامير الأساسية المنقوشة بالميلانيز تصميم السوار الشبكي. ويظهر على المفصلة شعار Breitling (بريتلينغ) المميز "Script B" مع عدسات بتدرجات ضبابية من الرمادي، والأزرق، والرمادي الوردي، والأخضر. ويمكن لمرتديها الاختيار من بين أربعة تصميمات مصنوعة يدويًا، بما في ذلك الإطارات المعدنية ذات الخطوط الانسيابية والأسيتات السليلوزية المنحوتة الصديقة للبيئة بالإضافة إلى تصميمات تجمع بين الاثنين بأسلوب أنيق. يتوفر كل موديل أيضًا في إصدار يتميز بتقنية ZEISS LightPro® Technology عالية الأداء، وتصميمات معدنية مطلية بالذهب الأحمر عيار 18 قيراطًا، في إشارة إلى التفاصيل المطلية بالذهب الأحمر الموجودة في موديلات مختارة في تشكيلة Superocean Heritage الجديدة. وتقتصر الأنماط الأربعة على إنتاج حصري من 500 إطار لكل منها. ‬‬</div><div data-empty="false">‫يقول Jack Dooley الرئيس التنفيذي لشركة Cutler and Gross: "يجمع هذا التعاون بين التراث والحرفية العصرية". "والنتيجة هي مجموعة تبدو خالدة وجديدة في الوقت نفسه".‬‬</div><div data-empty="false">‫يضيف الرئيس التنفيذي لشركة (بريتلينغ) Georges Kern قائلاً: "تتمتع ساعة Superocean Heritage الآن بالرفيق المثالي: نظارات Cutler and Gross الشمسية الأنيقة التي تتناسب معها تمامًا".‬‬</div><div data-empty="false">‫ستتوفر <a href="https://www.breitling.com/ae-en/sunglasses/" target="_blank">مجموعة النظارات</a> بدايةً من شهر يونيو حصريًا في مجموعة مختارة من متاجر Breitling (بريتلينغ) ومن خلال الموقع الإلكتروني Breitling.com في أستراليا وفرنسا وألمانيا وإيطاليا واليابان وهولندا وسويسرا والمملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية. وبدايةً من شهر أغسطس، ستجدها في متاجر Cutler and Gross الرئيسية وموقع cutlerandgross.com، بالإضافة إلى متاجر الجملة على مستوى العالم. ‬‬</div><div data-empty="false">تصميم كلاسيكي بلمسات عصرية</div><div data-empty="false">‫تُعد ساعة Superocean Heritage بمثابة إشادة بالأناقة المريحة والهدوء الساحلي وإيقاع الأمواج. صُممت هذه الساعة للأيام التي تبدأ مع شروق الشمس وتنتهي بملح البحر على بشرتك. </div><div data-empty="false">‫في خطوة تجسد روح الشاطئ خارج حدود المعصم، تعاونت Breitling (بريتلينغ) مع Havaianas، العلامة التجارية البرازيلية المحبوبة للأحذية ومبتكرة الصندل الحديث، لإطلاق مجموعة من الصنادل ذات الإصدار الخاص. وتتميز بتصميم زهور هاواي ومغلفة في حقيبة هدايا مخصصة، لتضفي هذه القطع الأساسية الساحلية أناقة صيفية مريحة في كل خطوة. وهي متوفرة في متاجر Breitling Equipment، وهي مساحات مخصصة داخل متاجر Breitling (بريتلينغ) التي تقدم الكتب والملابس والإكسسوارات في 17 موقعًا حول العالم.‬‬</div><div data-empty="false">يقول Kern: "بفضل أبعادها الجديدة المحسّنة وإدخال آلية الحركة B31 وأشكال التعاون المميزة هذه، تظل ساعة Superocean Heritage واحدة من أكثر الساعات أناقة داخل الماء وخارجه". </div><div data-empty="false">‫حين تشرق الشمس وتعلو الأمواج، يبدأ موسم الانطلاق نحو الأعماق.‬‬</div><div data-empty="false">(بريتلينغ) </div><div data-empty="false">‫‫تأسست (بريتلينغ) عام 1884، وهي شركة سويسرية رائدة في صناعة الساعات. اخترعت الشركة المبتكرة الكرونوغراف الحديث وابتكرت ساعة الأدوات الملاحية. واليوم لا تزال تفتح آفاقًا جديدة كعلامة تجارية فاخرة غير رسمية وشاملة ومستدامة مع أكثر من 290 موقعًا للبيع بالتجزئة بتصميم مستوحى من تصميم الدور العلوي الصناعي في جميع أنحاء العالم. تتمحور مجموعات (بريتلينغ) حول المهن الجوية والبرية والبحرية، وقد تم إبداعها كلها بأسلوب العلامة التجارية المفعم بالعصرية والأصالة الذي لا تخطئه العين. ويتم تأكيد الجودة الاستثنائية لكل آلية حركة ساعة من خلال حالتها بوصفها كرونومترًا معتمدًا من معهد COSC، وتظل العلامة التجارية واحدة من القلائل بين صانعي الساعات المستقلين الذين ينتجون آليات حركة كاليبر من مصانعهم. واليوم، (بريتلينغ) في مهمة لأداء عمل أفضل من خلال إبداع منتجات وتجارب جميلة باستخدام مواد أفضل وتصنيع أفضل وتغليف أفضل وتتبُّع من البداية إلى النهاية. وتجمع BREITLING (بريتلينغ) بين صناعة الساعات الكلاسيكية وأحدث الابتكارات وأكثرها استدامةً، وهي شركةٌ تتميَّز بتاريخٍ عريق وإبداعاتٍ تسبقُ عصرها.</div><div data-empty="false">‫تأسست Cutler and Gross على يد خبيري البصريات السيد Cutler وGross في عام 1969 كعلامة تجارية مبنية على الصداقة ومتجذرة في الحرفة. وقد كانت لديهما رؤية: وضع معايير جديدة للنظارات. كان كل إطار يُصنع يدويًا في الورشة الموجودة فوق متجر Knightsbridge في لندن.‬‬</div><div data-empty="false">‫بعد مرور أكثر من 55 عامًا لم تتغير فلسفة الحرفية هذه. فقد كانت الإطارات تُصنع يدويًا في إيطاليا واليابان على يد فريق من الحرفيين الذين أمضوا عقودًا من الزمن في صقل مهاراتهم.‬‬</div><div data-empty="false">‫واليوم، تمتلك هذه العلامة التجارية المستقلة للنظارات ستة متاجر رئيسية في لندن وباث ونيويورك ولوس أنجلوس وتورنتو ولديها أكثر من 2,000 منفذ بيع في 50 دولة حول العالم، إلى جانب متجرها الإلكتروني <a href="http://www.cutlerandgross.com" target="_blank">www.cutlerandgross.com.‬‬</a></div>

"بريتلينغ" تكشف الستار عن الإصدار الأحدث من ساعة Superocean Heritage‬‬

باقات حكايات تاريخية وقصص تطور وملامح إنجازات رائدة متفردة، توثقها روائع معرض «برج راشد»، المبادرة التي تندرج ضمن «استراتيجية جودة الحياة في دبي»، إذ تنظمه هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، في مكتبة الصفا بدبي، بدعم من «منصة سكة»، وذلك كأول نسخة من «سلسلة دبي»، المبادرة التي تسلّط الضوء، في كل عام، على جانب محدد من جوانب الإمارة، لتروي سيرها الملهمة بطرق مبتكرة، وتتمحور النسخة الأولى حول «برج راشد»، بوصفه رمزاً للتطور والازدهار في المدينة.ويضم هذا المعرض 30 عملاً فنياً تحمل بصمات مجموعة واسعة من الفنانين والمبدعين المواطنين والمقيمين، وهي تجسد أفكاراً مستلهمة من برج راشد احتفاء بالذكرى الـ 45 لافتتاحه، حيث تروي سيرة فرادة دبي وتضيء على أهمية هذا البرج الذي يؤرخ لنهضة دبي العمرانية وتطور مسيرتها التنموية الطويلة.توثيق المعماروقالت كاملة العلماء، القيم الفني لـ«معرض برج راشد»، في حديثها لـ«البيان»، إن الأعمال الفنية المعروضة في معرض «برج راشد»، والذي يستمر حتى 2 مايو المقبل، تعكس التطورات المعمارية والاجتماعية والتنموية العامة، التي شهدتها دبي منذ افتتاح البرج، وبينت أنه يحتوي، إلى جانب الأعمال الفنية، على محتوى تاريخي لزيادة وعي الجمهور عن أهمية برج راشد ودوره المحوري في تاريخ دبي المعماري والاجتماعي والاقتصادي.وتابعت: ينقسم المعرض لثلاثة أقسام أساسية، أولها «شارع الشيخ زايد» (يعكس أهمية البرج كأيقونة في تاريخ دبي)، والقسم الثاني «برج راشد: في الذاكرة»، أما القسم الثالث فجاء تحت عنوان «برج راشد: إرث حي».وحول أهمية المعرض في تعزيز الهوية الثقافية والفنية للإمارة، ودعم التجارب والحوارات الفنية بين الفنان المحلي والجمهور، أكدت كاملة العلماء، أنه يوفر فرصة للمبدعين لعرض أعمالهم الفنية من مجالات مختلفة. وبينت أن المعرض يشمل أعمالاً من 8 مجالات إبداعية مختلفة، كالفنون البصرية والشعر والفن الرقمي والتصميم، كما أن المشاركات فيه هي من أجيال مختلفة، وضم 30 عملاً مبتكراً.وأضافت كاملة العلماء: إن الأعمال الفنية المستلهمة من «برج راشد» في هذا المعرض، تسهم في تعزيز الوعي بتاريخ دبي وتطورها. كما يتضمن المعرض إلى جانب الأعمال الفنية مقتنيات تاريخية أخرى تعزز من التجربة الثقافية لزوار المعرض، وأهمها الكتب والصحف والعملات والطوابع، بالإضافة إلى الرسومات المعمارية والصور من الأرشيفات العامة والخاصة، والتي تتمحور جميعها حول برج راشد بوصفه تحفة معمارية ملهمة واستثنائية في إمارة دبي.وعن أهم الأعمال الفنية التي يحتضنها المعرض، أشارت كاملة العلماء، إلى جدارية قصيدة برج راشد للدكتور عارف الشيخ، والتي تجسد طموح المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، وذلك إلى جانب تصميم المهندس «هاريس» وعمل المهندس «هيلد» اللذين تمكنا من تصميم البرج بطريقة تحافظ على رشاقته على مدار الزمن، ليصبح رمزاً تجارياً عالمياً وكأول ناطحة سحاب في دبي تم إنجازها في 1979.وتابعت: في حين قدم الفنان أحمد حسن الصفار صورة فوتوغرافية للبرج تجمع بسلاسة بين التراث العربي والتصميم العصري. وتستحضر واجهاته المتلألئة، بالنسبة للفنان في عمله، إحساساً بالتقدم والإبداع وعظمة دبي الدائمة.وأيضاً، تسلط الضوء على مكانته كجوهرة معمارية بارزة في أفق دبي.واستطردت كاملة: من الأعمال الفوتوغرافية الأخرى المميزة في المعرض، سلسلة الفنانة عليا الشامسي، والتي تعد استكشافاً لإعادة تفسير برج راشد الأيقوني في عام 2024، حيث تدعو الزائر إلى التعمق في تفاصيل جماليات عمارة برج راشد من خلال تفكيك عناصره المعمارية، والكشف عن أشكال وأنماط خفية تتحدى التصورات التقليدية، في حين يوثق الفنان عمار العطار عبر الصورة الفوتوغرافية «دوار المركز التجاري»، موثقاً مشهداً خاصاً لمدينة استثنائية لا تتوقف عن التطور. كما يستكشف ملصق «نمط راشد» بأسلوب الباوهاوس، وهو للفنانة نوال البلوشي، جماليات مدرسة وتقاليد الفن العربي، محتفياً بمعلم من التراث الحديث في دبي. وذلك من خلال دمج فن الخط العربي.وأكدت كاملة العلماء أنه ومن ضمن المعروضات في فئة الوسائط المتعددة بالمعرض، عمل فني بعنوان «انطلاقة» للفنان علي مراد، حيث إنه يدعو المشاهدين للتأمل في بدايات رحلة دبي الاستثنائية، وكذلك المستقبل الطموح، والذي يُبنى دائماً على أسس متينة كما فعلت دبي، وهذا في حين تعد الصورة الفوتوغرافية للفنان حسين الموسوي، والتي حملت اسم «سعي بين الواجهات: مركز دبي التجاري العالمي»، جزءاً من مشروع بعيد المدى يوثق التراث المعماري لدولة الإمارات في الأماكن العامة.إتقان هندسيولفتت كاملة العلماء للتصميم الذي طرحه «ون ثيرد استوديو» تحت عنوان «صراي دبي» وهو تصميم متعدد الاستخدامات للمقاعد، مستوحى من برج راشد الأيقوني، الذي يجسد تميز ودأب دبي وطموحها المستمر.وتابعت: كما استوحت الفنانة لطيفة سعيد لوحتها التشكيلية «بناة اللانهاية» من التفاصيل الهندسية الفريدة لبرج راشد، معبرة عن انبهارها باللمسة الإنسانية الدقيقة التي تتجلى في تصميمه اليدوي المتقن، وتبرز الصورة الفوتوغرافية للفنانة وفاء بنت حشر آل مكتوم «مدفع رمضان أمام برج راشد» إطلاق مدفع الإفطار يومياً عند غروب الشمس، من أمام البرج، للإعلان عن موعد الإفطار.وقد التُقطت هذه الصورة قبل غروب الشمس في 20 مارس 2024، الموافق 10 رمضان 1445. كذلك استلهم الفنان عبدالرحيم سالم لوحته «برج راشد في الليل»، من العناصر الحجرية المحيطة بالبرج لتجسد القوة التي تقف وراء بنائه.قيم التقاليدوقالت كاملة العلماء، إن لوحة الفنان فيصل عبد القادر «الثلاث والثلاثون المضيئة» في المعرض، تُكرّم هذا الصرح الفريد المضيء، الذي أتاح من طابقه الـ 33 للزوار الحصول على إطلالة بانورامية يتابعون من خلالها نمو دبي وتطورها. واستطردت: يمثل عمل «سكون» للفنان مكتوم آل مكتوم، في المعرض، عملاً تركيبياً يجسد الحوار المستمر بين الإنسان والعمارة.كما يتناول عمل بعنوان «أثر: دراسة مرئية» للفنانة فاطمة السويدي موضوع الذاكرة والتحول من خلال عدسة المشهد المعماري في دبي.وقد استلهمت الفنانة عملها من صور التقطها خالها محمد بن هاشم لبرج راشد الأيقوني في عام 1986، وذلك في حين يبرز العمل التركيبي «قيمة الذكريات» للفنانة سارا الخيال، مفهوم الذكريات وأهميتها في منح الأشياء قيمتها، وتتجسد ذاكرة ثلاثية الأبعاد لبرج راشد في شكل منحوتة «سر الخلود»، للفنان أحمد قطان مستلهماً من الزي الوطني الإماراتي الذي يعبر عن التقاليد والأناقة.

كاملة العلماء: أعمال فريدة تسرد حكايات تحفة معمارية ملهمة في مدينة سمتها الريادة

معرض «برج راشد».. روائع الفن تسرد سيرة تطور دبي وتميزها

افتتح سمو الشيخ منصور بن محمد بن راشد آل مكتوم، رئيس مجلس دبي الرياضي، بحضور سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، معرض «برج راشد»، المبادرة التي تندرج ضمن «استراتيجية جودة الحياة في دبي»، إذ تنظم المعرض هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» بدعم من «منصة سكة» كأول نسخة من «سلسلة دبي»، وهي مبادرة تسلّط الضوء، في كل عام، على جانب محدد من جوانب الإمارة، لتروي قصصها الملهمة بطرق مبتكرة، وتتمحور النسخة الأولى حول «برج راشد»، بوصفه رمزاً للتطور والازدهار في المدينة.علامة فارقةيأتي المعرض احتفاء بالذكرى الـ45 لافتتاح برج راشد، الذي شكّل علامة فارقة في تاريخ دبي المعماري والاجتماعي والاقتصادي، وجسّد رؤية المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، طيّب الله ثراه، لمستقبل دبي ومسيرتها التنموية، التي واصل بنيانها وعزّز مكانتها صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، برؤيته المُلهمة وقيادته الحكيمة، التي جعلت من دبي مدينة عالمية تتصدر مؤشرات التنافسية في مختلف القطاعات.مكانة ورمزوقام سمو الشيخ منصور بن محمد بن راشد آل مكتوم، وسمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، بجولة في المعرض الذي تستضيفه مكتبة الصفا للفنون والتصميم حتى 2 مايو المقبل.واطّلع سموهما خلال الجولة على الأعمال الفنية المتنوعة التي تسلط الضوء على مكانة برج راشد بوصفه رمزاً يؤرخ لنهضة دبي العمرانية ومسيرتها التنموية الطويلة وقدرتها على التكيّف مع المتغيرات العصرية، حيث لا يزال يواصل دوره كمركز حيوي للأعمال التجارية والاقتصادية.والتقى سموهما خلال الجولة عدداً من الفنانين المشاركين في المعرض، وأشادا بتميز أعمالهم وإبداعاتهم المبتكرة التي تسهم في إثراء الحراك الثقافي المحلي، حيث أكد سموهما أن برج راشد سيظل من المعالم المميزة لمدينة دبي، بوصفه شاهداً على تطورها، وكونه مركزاً رئيساً للأعمال في المنطقة.30 فناناًيأتي تنظيم معرض «برج راشد» بالشراكة مع المكتب الإعلامي لحكومة دبي، والأرشيف والمكتبة الوطنية، ومركز دبي التجاري العالمي، وعدد من الجهات الحكومية وشبه الحكومية والخاصة.ويشارك في المعرض أكثر من 30 فناناً قدموا مجموعة واسعة من الأعمال الفنية مستلهمة من البرج الذي يمثل أيقونة ثقافية وإبداعية، ومن أبرزها قصيدة «برج راشد» للشاعر الدكتور عارف الشيخ، مؤلف كلمات النشيد الوطني للدولة، ويتناول في قصيدته نمط البرج المعماري وما يتميز به من خصائص فنية.ويعبر فيها عن طموحات المغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، التي أسهمت في بناء أول ناطحة سحاب في دبي، لتصبح مع مرور الزمن مركزاً تجارياً عالمياً، فيما تعرض الشيخة وفاء بنت حشر آل مكتوم صورة فوتوغرافية تحمل عنوان: «مدفع رمضان أمام برج راشد»، وتستعرض فيها لحظة إطلاق مدفع الإفطار عند غروب الشمس بالقرب من البرج.كما يقدم الفنان عبدالرحيم سالم لوحة «برج راشد في الليل»، ويجسد فيها الرؤية والعزيمة التي أسهمت في نجاح تشييد برج راشد، رغم الظروف البيئية الصعبة في المنطقة، فيما يشكل عمل «انطلاقة» للفنان علي مراد دعوة للتأمل في بدايات رحلة دبي الاستثنائية.واحتفت الفنانة نوال أحمد البلوشي ببرج راشد بوصفه أحد معالم دبي التراثية، حيث أضاءت عبر عملها الرقمي «نمط راشد» على إيقاع التصميم البصري لهيكل برج راشد الخارجي لإبراز أهميته وتأثيره في محيطه، كما جمعت في عملها «راشد بنمط الباوهاوس» بين أسلوب مدرسة باوهاوس، الأكثر تأثيراً في تاريخ التصميم، وتقاليد الفن العربي، لتعبر عن رؤيتها للتكامل بين الشكل والتصميم.لحظات تاريخيةويسلّط الشيخ مكتوم بن مروان آل مكتوم، عبر عمله «سكون»، الضوء على الحوار المستمر بين الإنسان والعمارة، مستعرضاً التساؤلات حول النوايا التي تقف وراء البيئات المبنية، واختيار طرق تصميمها وبنائها واستخدامها، واستند الدكتور أحمد العطار ومحمد الحمادي من «مجموعة الواقع» على تقنيات الذكاء الاصطناعي التوليدي، لإنتاج عملهما «لمحة عن برج الشيخ راشد»، ليقدما من خلاله تصوراً مبتكراً يعيد إحياء اللحظات التاريخية للمغفور له الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، طيّب الله ثراه، في برج راشد.وفي المقابل، وثّق الفنان عمار العطار في عمله «دوار المركز التجاري» مشهداً فريداً يعكس دبي بوصفها مدينة استثنائية لا تتوقف عن التطور، وشاركت الفنانة عليا الشامسي بسلسلة صور رقمية تحمل عنوان:«برج راشد»، تعيد من خلالها تحليل عناصر البرج المعمارية، وما يتميز به من أشكال مبتكرة تتجاوز الأساليب التقليدية في العمارة، وقدمت ماجدة العوضي بالتعاون مع سعيد الكتبي «مجموعة برج راشد» المستلهمة من جماليات واجهة برج راشد.حيث قاما بتحويل الشكل الهندسي إلى طبقات متعددة لتكوين وحدة تشكيلية، وإعادة تكرارها لابتكار أنماط تتناسق مع منتجات مختلفة، أما الفنان حسين الموسوي فيشارك بعمله «سعي بين الواجهات: مركز دبي التجاري العالمي»، ويمثل جزءاً من مشروع بعيد المدى يوثق التراث المعماري لدولة الإمارات في الأماكن العامة.إطلالة بانوراميةمن جانبها، عبّرت الفنانة أسماء بالحمر في عملها «مركز دبي التجاري العالمي»، عن تجاربها ورؤيتها الفنية حول مظاهر التطوّر السريع الذي تشهده الدولة، عبر استكشاف التفاعل بين الجغرافيا الطبيعية المتغيرة وحيوية المشهد الحضري، وإبراز مفهوم «الإحساس بالمكان»، الذي يحدد العلاقة بين الناس ومحيطهم المكاني.ومن خلال عمله «الثلاث والثلاثون المضيئة» يكرم الفنان فيصل عبدالقادر، هيكل البرج الذي أتاح لزواره إطلالة بانورامية تستعرض تطور دبي، كما يشارك أيضاً بعمل «دراسة ثلاثية الأبعاد»، الذي أنجزه بالتعاون مع الفنانة شمة البستكي، ويتألف العمل من ثلاث لوحات تجمع بين الألوان المائية والشعر، وتستعرض جماليات التصميم المعماري الذي تتميز به واجهة البرج الخارجية.جوهرة معماريةويضيء أحمد حسن الصفار، عبر عمله الفني «برج راشد»، على مكانة البرج بوصفه جوهرة معمارية تمزج بين التراث العربي والتصميم المعاصر، ليعبر من خلال واجهاته عن قدرة دبي على الإبداع. وتحت عنوان «صراي دبي»، قدّمت الفنانات آمنة بن بشر، ودنى العجلان، ودانية العجلان، تصوراتهن حول تطور دبي وطموحاتها المستمرة، من خلال ابتكار تصميم مقعد متعدد الاستخدامات مُستلهم من برج راشد.كما شاركت الفنانة ليس ماكولان بعملها الفني «في مكانها الصحيح»، المستوحى من العناصر السبعة التي تميز واجهة برج راشد وتجسّد مفاهيم الوحدة والتعاون.بينما استلهم الفنان راشد الملا عمله «مرن – جناح معماري مؤقت ومرن» من مفهوم المرونة، مستخدماً وحدات مصممة من أعمدة خشبية وأقمشة مستوحاة من برج راشد، للتعبير عن القدرة على التكيّف مع متطلبات الاستخدام من خلال سهولة الحركة، أو إعادة التشكيل، فيما عرضت الفنانة هند خالد بالتعاون مع الفنان جاسم النقبي تصميماً تجريبياً يحمل عنوان «خط برج راشد» استندا فيه على الأشكال المتكررة الموجودة على واجهة البرج.تصميم متقنوعبّرت الفنانة لطيفة سعيد في لوحتها «معماريو اللانهاية» عن إعجابها باللمسة الإنسانية التي يعكسها التصميم المتقن لبرج راشد، للتعبير عن ظاهرة دبي الاستثنائية والتحول العميق الذي شكّلته رؤى قيادتها الحكيمة.واستلهمت الفنانة باتريشيا ميلنز فكرة عملها «الانتماء» من برج راشد الذي ترك في نفسها انطباعاً عميقاً، حيث تحول مع مرور الزمن من مجرد هيكل منفرد بارز في أفق المدينة إلى رمز للانتماء، وجمعت الفنانة فاطمة حميد السويدي في عملها الفني «أثر:دراسة مرئية» بين صور التقطتها لبرج راشد خلال 2024 مع صور أخرى التقطها خالها في الثمانينيات، لتضيء من خلال ذلك على تحولات دبي المستمرة، وتناولت الفنانة سارا الخيال في عملها الفني «قيمة الذكريات» مفهوم الذكريات وقدرتها على منح قيمة للأشياء.وعبر منحوتته «سر الخلود» يجسد الفنان أحمد قطان ذاكرة ثلاثية الأبعاد لبرج راشد، من خلال إعادة تشكيل الواجهة، مستلهماً تصميمه من الزي الوطني الإماراتي الذي يرمز إلى أصالة التقاليد والثقافة الإماراتية، في حين استمد الفنان حسام بلان لوحته «برج راشد - رمز النمو والتطور» من زخرفة البرج المعمارية.يُذكر أن قائمة شركاء المعرض تضم: شركة «سيفن إكس» (7X)، وصحيفة البيان، وصحيفة غلف نيوز، وجون أر.هاريس، وآرت دبي، ومعرض راميش في فندق فور سيزون.

بحضور لطيفة بنت محمد

منصور بن محمد يفتتح معرض «برج راشد» الفني بمناسبة الذكرى الـ45 لافتتاح البرج

كشف متحف معهد دبي للتصميم والابتكار عن احتوائه على أكثر من 500 مجسم و200 لوحة نادرة من مختلف التصميمات التي تغطي مجالات متنوعة، من التصميم الصناعي والهندسي، وصولاً إلى التصميمات الفنية والأزياء والتكنولوجيا، ما يجعله بمثابة مختبر تعليم تفاعلي يعيد تعريف طرق التعلم التقليدية ويضع أسساً لمستقبل تعليمي أكثر ارتباطاً بالتكنولوجيا والواقع العملي.وقال الدكتور هاني عصفور، نائب الرئيس للابتكار والشراكة المؤسسية بمعهد دبي للتصميم والابتكار، إن المتحف لا يقتصر على العرض التقليدي للمقتنيات، بل يقدم تجارب تفاعلية للطلبة من خلال ورش العمل والمعارض المؤقتة، ليمكنهم من استكشاف كيفية تصميم المنتجات بأنفسهم باستخدام تقنيات حديثة مثل الطباعة ثلاثية الأبعاد أو التعرف على تاريخ التصميم من خلال عروض حية، واستخدام أدوات مستدامة صديقة للبيئة في التصميم.وأوضح أن متحف التصميم بالمعهد يمثل بيئة تعليمية عملية تتيح للطلاب التعرف على المفاهيم النظرية من خلال التطبيقات الواقعية، ويمكنهم من التفاعل مع معروضات المتحف، بدءاً من القطع الكلاسيكية التي تعكس تاريخ التصميم، إلى الابتكارات الحديثة التي تظهر كيف تطورت تقنيات التصميم عبر الزمن.وأشار إلى أن هذه التجربة تسهم في إشراك الحواس المختلفة، ما يعزز الفهم والاستيعاب للطلبة خلال سنوات الدراسة، ويجعل عملية التعلم أكثر تشويقاً وتفاعلية.الإبداع والابتكاروقال إن المعهد يبرز بوصفه مصدراً تعليمياً يغطي العديد من المجالات، مثل الهندسة، والفن، والتكنولوجيا، والتاريخ، ما يلهم طلبة المعهد وزملاءهم من الجامعات الأخرى، وحتى طلبة المدارس لتطوير أفكار جديدة وتحفيزهم على التفكير الإبداعي، ويتيح لهم فرصة العمل على مشاريع تصميم خاصة بهم، ما يشجعهم على تطبيق ما تعلموه في بيئة عملية، ويمكن للطلاب من مختلف التخصصات الاستفادة من المقتنيات المعروضة لفهم الروابط بين هذه المجالات وكيفية تكاملها لتشكيل عالم التصميم.وأكد أن المعهد يسعى إلى تعزيز التعاون مع المدارس والجامعات الأخرى لتنظيم رحلات تعليمية، وبرامج تدريبية، وورش عمل، ما يفتح آفاقاً جديدة للطلاب للتعرف على عالم التصميم بوصفه مهنة ومجالاً دراسياً.وأفاد أنه من خلال دمج التعليم بالتكنولوجيا والإبداع يسهم متحف التصميم في إعداد جيل جديد يمتلك مهارات التفكير النقدي، والقدرة على حل المشكلات، ويعزز الابتكار لديهم، كما يبرز دوره في تعزيز وعي المجتمع بأهمية التصميم بوصفه عاملاً أساسياً في تحسين الحياة اليومية.ولفت إلى أن المتحف من أهم الوجهات الثقافية والفنية التي تعكس تطور الإبداع الإنساني عبر العصور، وأداة تعليمية تفاعلية تجمع بين المتعة والتعلم، كما تجمع بين التعلم النظري والتطبيقي، وتحفز الإبداع لدى الطلبة، إذ لا يقتصر دوره على كونه مساحة لعرض القطع الفنية والتصميمات النادرة، بل أصبح منصة تفاعلية تسهم في تعزيز التعليم بطرق مبتكرة. مقتنيات فريدةوأوضح أن المتحف يتميز بتشكيلة واسعة وفريدة من القطع النادرة التي تحمل في طياتها قصصاً عن الابتكار والإبداع، ومكن طلبة المعهد من التعرف على أول نماذج السيارات الكلاسيكية والطائرات، والأجهزة الإلكترونية التي شكلت نقطة تحول في عالم التكنولوجيا، إضافة إلى قطع أثاث تم تصميمها بأسلوب يجمع بين الجمال والوظيفة، ويكشف عن تطور هذه الصناعات عبر العقود.وأضاف الدكتور عصفور أن أبرز ما يميز متحف التصميم تنوع مقتنياته التي تعكس ثقافات مختلفة حول العالم، حيث تعرض القطع تطور تصميم الطائرات والسيارات والآلات من الشرق والغرب.

منصة تفاعلية تعزز التعليم بطرق مبتكرة في دبي

700 مجسم ولوحة نادرة في متحف «التصميم والابتكار»

رسّخت دولة الإمارات نموذجاً رائداً في مفهوم السياحة الخضراء على مستوى المنطقة والعالم، عن طريق المزج الإبداعي بين متطلبات الوجهات السياحية المستدامة واللمسات الجمالية الفنية الساحرة التي جسدتها العديد من الحدائق النوعية الفريدة، ولعل من أبرزها حديقة «دبي ميراكل جاردن» أو «حديقة الزهور المعجزة» في دبي، التي تعد إحدى أبرز الوجهات السياحية الساحرة في دبي، بما تضمه من ملايين الأزهار المنسقة بأنامل فنانين مبدعين جعلت منها لوحة فنية بديعة.فعلى مساحة تصل إلى 72,000 متر مربع، في قلب دبي لاند، وبتصميمات إبداعية شكّلتها أكثر من 150 مليون زهرة، تتألق «دبي ميراكل جاردن»؛ أكبر حديقة زهور طبيعية في العالم، لتقدم للعائلات والمقيمين والسياح وجهة ترفيهية رائدة، تنقل الداخلين إليها نحو عوالم من الخيال بتصميماتها الساحرة التي تجمع بين جمال الطبيعة، وروعة الإبداعات الفنية. تجربة لا تنسىومنذ افتتاحها في عام 2013 استطاعت «دبي ميراكل جاردن» عبر مواسمها المتتالية استقطاب ملايين الزوار، كما أسهمت في تقديم تجربة سياحية لا تنسى بين أحضان ملايين الزهور، مرسخة حضورها كأبرز الوجهات السياحية الخضراء في دبي، فضلاً عن مبادراتها المستدامة التي تحافظ على البيئة، والمتمثلة في أنظمة الري المتقدمة.والإضاءة العاملة بالطاقة الشمسية، إلى جانب برنامج إعادة التدوير لإعادة استخدام النفايات العضوية وتحويلها إلى سماد يستخدم لتغذية الزهور، في حين يتناغم ما تقدمه الحديقة مع ما توفره دبي من خيارات واسعة للترفيه العائلي وما تتمتع به من بنية تحتية سياحية وخدمية تُعد من الأفضل عالمياً.وتحرص النسخة الخامسة لحملة أجمل شتاء في العالم تحت شعار «السياحة الخضراء» على إبراز مكامن الجمال في المقاصد السياحية المستدامة التي تنتشر في دولة الإمارات، وتسليط الضوء عليها، بوصفها متنفساً يعزز مقاصد السياحة في الإمارات.وقد انطلقت الحملة بالتعاون بين وزارة الاقتصاد والمركز الزراعي الوطني، والهيئات السياحية المحلية في الدولة، بهدف تحفيز الزيارات السياحية في إطار استراتيجية السياحة الداخلية في الدولة التي أطلقها صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي «رعاه الله»، والهادفة إلى تطوير منظومة سياحية تكاملية على مستوى الدولة. عروض نابضة بالحياةتتميز «دبي ميراكل جاردن» بعرضها النباتات والزهور النابضة بالحياة ضمن أكثر من 120 صنفاً مختلفاً بعضها لا يزرع في منطقة الخليج العربي، بحيث تحاكي مجسماتها المصنوعة من الزهور والنباتات عدداً من أشهر المعالم، والقلاع الشاهقة، والشخصيات الكرتونية الشهيرة.والتي صُممت جميعها بدقة لتُحوّل الحديقة إلى لوحة فنية من الألوان والعطور والإبداع، تقدم للزائرين رحلة استكشافية ساحرة وتجربة مليئة بالجمال والإلهام، مؤكدة موقعها بين أهم مناطق الجذب السياحي والترفيهي في دبي.الأمر الذي أهلها، من خلال هذه العروض، لدخول موسوعة «غينيس» للأرقام القياسية العالمية مرات عدة، كان أبرزها في العام 2016 مع تدشين أكبر مجسم من الزهور لطائرة «طيران الإمارات» العملاقة من طراز A380، حيث استخدم في تصميمه أكثر من 500 ألف زهرة نضرة ونباتات حية.ومنذ انطلاقها في عام 2013 تحرص «دبي ميراكل جاردن»، على إبهار الزوار بعروض فنية وتشكيلات باستخدام الزهور تبرهن على ريادتها السياحية وتميزها على مستوى الوجهات الترفيهية في دبي، حيث قدمت الحديقة على مدار مواسمها المختلفة مجموعة من التحف الفنية المصممة بالزهور الزاهية، ومنها «ممر القلوب»، و«قرية السنافر»، و«قلعة الزهور».و«حديقة البحيرة»، و«الدبدوب الكبير» و«السيدة العائمة» و«الساعة الزهرية»، كما تميزت «أنفاق الزهور» بتوفيرها مساحة هادئة للجلوس برفقة الأهل والأصدقاء والاستمتاع بوجبة شهية في أجواء استثنائية، إضافة إلى المجسمات ثلاثية الأبعاد، وطواحين الماء المثبتة في البحيرات.ومجسمين كبيرين، كل منهما عبارة عن يدين ضخمتين تمسكان بقلب، رمزاً لمشاعر الحب والود والوئام التي دائماً ما ترتبط بالورود والأزهار، مع وجود الأراجيح المميزة المستوحاة من الطراز الكاريبي والآسيوي، حيث يمكن للضيوف أخذ قسطٍ من الراحة والاسترخاء والاستمتاع بالجمال الأخاذ من حولهم.في حين اختارت إدارة الحديقة خلال الموسم الحالي للحديقة، الذي انطلق في مطلع أكتوبر 2024، أن يكون موضوع الموسم تحت عنوان «عالم من الخيال»، داعية الزوار لاستكشاف مناظر خيالية للزهور الطبيعية تنقلهم إلى عالم من الدهشة والفرح.وروائع من التشكيلات الكبيرة للزهور والنباتات الجديدة ترافقهم عبر مسيرتهم في المسارات الملونة التي تمزج بين الفن والطبيعة والتكنولوجيا، كما يقدم الموسم الجديد الكثير من معالم الجذب الجديدة ومنها ملعب جولف مصغر معزز بالزهور، مع تحديثات جديدة مثيرة لأكبر مجسم زهور في العالم على شكل طائرة «إيرباص A380»، إلى جانب تجديد لقلعة الزهور التي تتزين بملايين الأزهار الزاهية.كما جرى تحديث عرض الأضواء التفاعلي ليتيح للزوار الاستمتاع بعرض مذهل يجمع بين الزهور والأضواء والموسيقى فيما تمت إعادة تصميم ساعة الزهور بأنواع جديدة من الزهور مع عودة قرية السنافر التي تعد الوجهة المثالية للزوار الصغار. مرافق راقيةولا تكتفي حديقة الزهور «دبي ميراكل جاردن» بإبهارها الفني الجمالي فحسب، بل عززت ذلك بجملة من المرافق الخدمية التي تلبي أذواق الزائرين، مع الاستمتاع بتجربة تسوق جديدة.حيث توفر خيارات طعام موسعة تتضمن تشكيلة متنوعة من المأكولات المحلية والدولية، والأنشطة الملائمة للأطفال، كما تم تطوير جميع المرافق داخل الحديقة لضمان راحة الزوار، فضلاً عن تطوير بوابات آلية لتسهيل عملية الدخول، وتقليل أوقات الانتظار.كما توفر في أرجائها مساحات منوعة للترفيه، والاسترخاء والتمتع بالأجواء الطبيعية الساحرة، مع تقديم مجموعة واسعة من الفعاليات في الهواء الطلق، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من الأكشاك والمتاجر والمقاهي التي تقدم أطيب المأكولات والمشروبات.فضلاً عن المسرح المميز، والذي يحتضن الفعاليات الموسيقية والاستعراضية والفنية، لا سيما خلال الأجواء الشتوية الساحرة في دولة الإمارات في هذه الفترة من العام، مع الحرص على تطوير الإضاءة في مختلف جنبات الحديقة.وذلك لضمان راحة الراغبين في زيارتها ليلاً، حيث تفتح أبوابها يومياً من 9 صباحاً وحتى 9 مساءً خلال أيام الأسبوع، وحتى الساعة 11 مساءً في العطلات الرسمية وعطله نهاية الأسبوع، ما يتيح التنزه في أرجائها الغنية والاستمتاع بتشكيلات الزهور البديعة من كافة الألوان والأشكال التي تبعث في النفس الشعور بالراحة والطمأنينة، مع توفير العديد من منافذ البيع لخدمة زوار الحديقة وضمان راحتهم، مع توفير موقف سيارات ضخم يتسع لما يصل إلى 2000 سيارة، فضلاً عن الحمامات وقاعات الصلاة ودورات المياه المنتشرة في جميع أنحاء الحديقة.

أكبر حديقة زهور بالعالم تجمع بين الاستدامة وعالم الخيال

«دبي ميراكل جاردن».. سياحة خضراء تفوح برائحة الجمال

النسخة الأولى من معرض "ديزاين نكست" تنطلق غداً في حي دبي للتصميم

يثري أسبوع دبي للتصميم، عبر نسخته العاشرة، والتي تقام في الفترة من 5 إلى 10 نوفمبر 2024، سياقات ومضامين استراتيجيات الصناعات الإبداعية في دبي، ودولة الإمارات العالم أجمع، محفزاً المواهب في الحقل، إذ يشتمل أعمالاً نوعية، ترتكز في مساراتها المعاصرة على طرح القضايا الأكثر إلحاحاً على الصعيد الدولي، ويأتي في مقدمها التنوع البيئي والاستدامة، وانطلاقاً من هذه الركائز والمسارات الأساسية، الاستثنائية، يستكشف في روائعه كافة، ومن بينها ملامح 40 عملاً خاصة بملامحها، التركيبات والتصاميم الضخمة والتقنيات القديمة والابتكارات الحديثة للقضايا ذات الشأن وخصائصها المادية، وذلك على يد معماريين دوليين، ومصممين، واستوديوهات إبداعية شهيرة، إذ تكرس هذه الإبداعات قيم الجمال والتنوع وصون البيئة.ممارساتوفى السياق، تعتبر التركيبات الكبيرة أحد السمات الرئيسة لأسبوع دبي للتصميم، والتي طالما أثارت إعجاب الزائرين والجمهور، والتي يتم عرضها في الأماكن العامة بحي دبي للتصميم، وخلال النسخة العاشرة، تستكشف تلكم الأعمال الـ 40، كيفيات التقارب بين التصميم والعلوم والتكنولوجيا، لاستعادة مواد من تراثنا، فضلاً عن إعادة تصور أشكال جديدة، تعزز من ممارسات التصميم المسؤولة، على مر السنين، كما أنها تسهم بشكل أو بآخر في استحداث وسائل جديدة للبناء والإنتاج باستخدام مواد عضوية ومعاد تدويرها، بما في ذلك أوراق النخيل، وكتل الملح والفطر، إلى جانب رقائق الخشب المطبوعة بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد، والفخار، بالإضافة إلى شمع الصويا، وبدائل الأسمنت المستدامة.ويبرز من بين هذه الأعمال «إنفولد»: «Enfold»، والذي سيعرض في الأسبوع، وكما يؤكد في حديثه لـ " البيان"، روس لوفغروف، المصمم والمهندس المعماري، مؤسس شركة DEOND، بالشراكة مع المصممة، أنه يجسد التمازج الكامل للطبيعة والتكنولوجيا، عبر مفهوم تقليد الطبيعة في تصميمها، حيث يتميز بجوانب خارجية، تشير إلى بذور الطبيعة الخشنة والشائكة، بينما تحتوي في داخلها على جوهر مهدئ ومتجدد.ويتابع: إن هندسة العمل الدائرية العامة وتدفقه، يخلق إحساساً مستمراً بالاحتواء، ما يرمز إلى الاحتضان الشامل، الذي يوحد الجسد والعقل والتكنولوجيا. ويسمح السقف المثقوب، المتنوع في الكثافة والحجم، بدخول الضوء الطبيعي الناعم إلى الفضاء، متغيراً في شدته، مع مسار الشمس.« إيوان»ويستمد العمل التركيبي المطوي «جناح إيوان»، والذي يأتي تحت إشراف مركز الملك عبد العزيز الثقافي العالمي (إثراء)، إلهامه التصميمي من الإيوان الإسلامي، وهو من تصميم كل من: عبد القادر السويدان، نواف الغامدي، حياة الموسى، ولما درداس. وتم بناء هذا الهيكل المبتكر بالكامل من صفائح الألمنيوم، حيث يجمع بين عناصر التصميم الإسلامي التقليدي، والنهج المعاصر.خشب وتجريدوتطرح مؤسسة «ميتسوبيشي جيسو»، والتي تعد أقدم شركة تصميم معمارية في اليابان، إذ تأسست في عام 1890، عملاً تركيباً تحت عنوان «وورب»:«Warp»، وهو إنتاج مستحدث، قائم على تقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد المعتمدة على فتات الخشب، ويحتفي العمل بطريقة ما بإمكانات وأهمية تقنية التجميع الخشبي التقليدي بلا غراء، فبعد خمس سنوات من البحث حول تقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد، من قبل كاي أتسومي وفريق المشروع، ضمن منظومة العمارة الشائعة والتصميم التجديدي، يُبرز الـ Warp عملية نهائية للبناء والتجميع تلك، حيث سيتم تجميع مئات القطع الفريدة المطبوعة بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد، والمقوسة والمزدوجة الشكل، بسهولة وبدقة عالية، بفضل نظام الوصلات المبتكر.وسيتم استخدام خيوط PLA المعتمدة على فتات الخشب في كامل الهيكل المصمم، ما يعزز مشروع الخشب التجديدي، ويرسخ استخدام المواد المستدامة، ويعيد تدوير الخشب المهمل، ويقلل من نفايات البناء. وأوضح كاي أتسومي، قيمة وجودة هذه التقنية، وتأثيرها في نمط الحياة في المستقبل القريب.مواد عضويةوعبر تعاونها مع استوديو MASKA، تقدم الفنانة الإماراتية مريم عباس، العمل التركيبي In Bloom Again، والذي يجسد التجديد والنمو، ويستخدم التصميم قماشاً شفافاً دائرياً، يرمز إلى التحول، حيث تمزج بين المواد العضوية والفن.ويدعو العمل الجمهور للتفاعل معه بوجه خلاق، ما يضيف بُعداً شخصياً لمواضيع الأمل والتجديد من وحي خبرة الفنانة صاحبة العمل، فبوصفها مصممة تعتمد على الفنون البصرية، تستلهم مضامين عملها من العمارة وعلم النبات والثقافات الغنية المحيطة بها، وتجسد أعمالها شغفها بالأكريليك وفن الرسم بالقلم والحبر، ما يعكس نهجها الإبداعي العميق.إبداعو تُعتبر منحوتات الزهور العملاقة للفنانة الهولندية ليندا نييستاد، التي تُعد علامة المدخل في فعاليات داون تاون ديزاين 2024، مثالاً على الإبداع الفريد باستخدام مواد يومية معاد تدويرها، مثل أقمشة الشاحنات، أو البطانيات الصوفية القديمة. ويعكس العمل المتميز «صلة»، العلاقة العميقة بين التصميم الفريد واللغة العربية، وهو عمل تركيب مبتكر لكل من مريم بن بشر ونهيلة الحميري وسلمى هاني.وهن طالبات بالسنة الخامسة في تخصص الهندسة المعمارية. وتعليقاً على فكرة المشروع، أكدت مريم أنه، ومع تقدمنا في العمر، ندرك كيف تشكل اللغة قدرتنا على التعبير عن أنفسنا، مؤثرة في تقاليدنا. وتردف: إن تجربة كل شخص مع التعبير باللغة العربية فريدة، ولكننا معاً نسهم في تشكيل لوحة ثقافية مشتركة. وفي التركيب، يتم تمثيل كلمة «تعبير» بصرياً، من خلال ألواح خشبية معاد تدويرها، كل منها متصلة بعصا فولاذية.وترمز هذه الألواح إلى الفردية، حيث تقف وحدها، ولكنها جزء من كيان أكبر، يرتبط بقاعدة خشبية هندسية. وتعمل هذه القاعدة كإطار هيكلي، موضحة كيف تتجمع التعبيرات الفردية، المتجذرة في اللغة العربية، لتشكل كلاً موحداً. ويعد معرض «تشكيل الصوف»، احتفاء من نوع آخر بالمكانة والشهرة العالمية التي نالتها حرفة «السدو»، ويطرح ذلك «بيت الحرفيين»، مبيناً أهمية التقنية التقليدية لغزل الصوف ونسيج السدو.كما يعتبر «إن-سي-آب»، عملاً تركيبياً مكانياً، يعيد تخيل فن البناء باستخدام شمع الصويا، وهو بديل متجدد، وقابل للتحلل البيولوجي للمواد التقليدية ذات الانبعاثات الكربونية العالية، تم إنجازه بواسطة: تانيا أورسومارزو، سارة المحمود، ومريم القاسم. وأكد فريق العمل أنه يستكشف استخدام شمع الصويا في أشكال وحدات جديدة، وقدرات تحمل الحمل، مقدماً نهجاً مستداماً في البناء.

حكايات شائقة وتوجهات مبتكرة في مضامين أعماله

أسبوع دبي للتصميم ينبض بالتنوع البيئي والاستدامة

أطلقت لوسيد تحديثاً رئيساً مباشراً لحزمة برمجيات سيارتها، تضمَّن إضافة خصائص المساعد الإلكتروني الصوتي الذي يساعد على تشغيل وظائف السيارة بالأوامر الصوتية.
وتتمتع سيارة لوسيد أير بكل السمات التي قد ترغب في الحصول عليها من سيارة كهربائية صالون فاخرة، من معدل تسارع كبير للغاية، ومساحة كبيرة، وشكل مستقبلي يجعلها مميزة في حركة المرور.
لكن المستهلكين المعاصرين يتوقعون أن تواكب سياراتهم الصالون الفارهة الحديثة ليس من حيث المكونات الفعلية فقط، وإنما في تجهيزات البرمجيات فيها أيضاً.
ويتم تثبيت التحديث الأخير 2.4 كما يحدث في تحديث برمجيات الهاتف الذكي، ويمكن أن يتم عن بعد دون الحاجة إلى الوجود بالقرب من السيارة.
وكما تتوقع من شركة موجودة في مركز صناعة التكنولوجيا والإلكترونيات الأمريكية سيلكون فالي، فإن حزمة تحديث البرمجيات مصممة لتخفيف عبء تشغيل وظائف السيارة المختلفة أثناء القيادة في الشوارع المزدحمة.
ويتضمن تحديث برنامج مساعد السائق الإلكتروني دريم درايف برو خرائط عالية الوضوح للطرق السريعة مع رسوم ثلاثية الأبعاد لما يتم عرضه على لوحة عدادات السيارة.
كما يعمل هذا البرنامج أثناء السير على الطرق المتعرجة  للغاية، ويتم إبطاء السرعة آلياً عند السير في المنحنيات.
لكن الأشد إثارة بالنسبة إلى أصحاب السيارة لوسيد أير هو إضافة أمر السير ثم التوقف للسيارة أثناء زحام المرور.
ومع التحديث الجديد فإنه عند توقف السيارة لفترة طويلة بسبب زحام المرور، فإنها ستستأنف السير بمجرد أن ينظر السائق للأمام وتحرك السيارة الموجودة أمامها.
كما يتم عرض توجيهات برنامج الملاحة آبل كار بلاي لحظياً على شاشة لوحدة العدادات. ومع استمرار تحديث الشركات الأخرى لأنظمة مساعد السائق، فإن مجرد الضغط المستمر على زر إشارة الانحراف ستجعل السيارة تغير حارة السير تلقائياً.
كما يتضمن تحديث حزمة البرمجيات المساعد الصوتي اللاسلكي مثل ألكسا من آمازون أو مساعد غوغل.
وبمجرد الضغط على رمز الميكروفون وقول: «مرحبا لوسيد» يمكن للسائق التحكم في العديد من الوظائف بالأوامر الصوتية.
وبحسب موقع «كار نيوز» المتخصص في موضوعات السيارات، فإن التحديث 2.4 يساعد في استمرار السيارة لوسيد في المنافسة مع أحدث السيارات من ناحية التجهيزات التقنية.

الاقتصادي

Economy

سيارات

Automobile

إضافة خصائص المساعد الصوتي إلى برمجيات سيارة لوسيد أو.تي.إيه

أطلقت لوسيد تحديثاً رئيساً مباشراً لحزمة برمجيات سيارتها، تضمَّن إضافة خصائص المساعد الإلكتروني الصوتي الذي يساعد على تشغيل وظائف السيارة بالأوامر الصوتية.

باتت دبي موطناً للعديد من الفنانين الموهوبين والمبدعين، الذين وجدوا فيها بيئة مثالية للتعبير عن رؤاهم الفنية، وتطوير مواهبهم، والترويج لأسمائهم وفنونهم، بوصفها مدينة التنوع الثقافي والحضاري، وتسهم عبر مبادراتها بالمجالات كافة في نقل المعرفة والثقافة، بالتوازي مع إسهامات الإمارة في تطوير حراك الفنون البصرية عالمياً، وتشجيع الممارسات الفنية النوعية والتجارب المبتكرة.
الرسم بالضوء
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/qwesadrtbn10.jpg"/>
وعبر تقنية الرسم بالضوء وتوظيف فنون الخط الكلاسيكية في لوحات ضوئية وهي المكون الرئيسي في التصوير الفوتوغرافي، باستخدام كشاف أو مصدر ضوء آخر، في الظلام، ينشر الفنان الصيني روي وانج، المقيم في دبي، ثقافة هذا الفن التقني، كونه يعد من الشخصيات البارزة في مجاله، ويشتهر بمساهماته الكثيرة في القطاع الفني العالمي.
يوظف روي وانج فنون الخط ومجموعة الأيقونات المتعارف عليها في الثقافتين الصينية والإماراتية في إنتاج أعمال فنية إبداعية مستخدماً الرسم بالضوء، كما استطاع تسجيل رقمين قياسيين عالميين في موسوعة غينيس ليشتهر عالمياً من دبي.
أطول جدارية 
وإلى عوالم الثقافة الإسلامية والخط العربي استطاع مؤسس «دار نحت للتصاميم» المهندس والخطاط ضياء علام أن يوثق لموهبته وفنه انطلاقاً من دبي، حيث قدم أول معرض له ضمن فعاليات الاحتفالات بعيد الاتحاد الـ 40، كما شارك في العديد من الأعمال منها أطول جدارية في العالم بدبي.
وفي شهر مايو الماضي، أعلنت منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة (اليونسكو) رسمياً عن ترشيحه للنسخة الـ 20 لـ «جائزة الشارقة للثقافة العربية – اليونسكو»، حيث تسهم هذه الخطوة في تعزيز دوره كسفير ثقافي، وتحفزه على تقديم مزيد من المشاريع والأعمال التي تبرز أهمية فن الخط العربي وتنوع الفنون الشرق أوسطية.
وبالقرب من برج خليفة تمكن الفنان الفرنسي من أصل تونسي إل سيد في عام 2018 من تسجيل اسمه في قائمة المبدعين الذين يساهمون في الحراك الإبداعي في دبي عبر عمله الفني التركيبي للخط العربي الذي يزين واجهة دبي أوبرا، ويجسد مقولة صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، «إن الفن بجميع ألوانه وأنواعه يعكس ثقافة الشعوب وحضارتها وتاريخها».
هذا العمل وصفه الفنان بأنه «إعلان حب للمدينة»، وقال: «من خلال دمجي للخط العربي وفن الجرافيتي معاً، بدأت ارسم جداريات على طريقة «الكاليجرافيتي» بهدف إيصال رسائل مبتكرة ومثيرة للتفكير. وتحويل الكتابة على الجدران إلى فن جميل ومنصة مثيرة للاهتمام».
«ما وراء الجدران»
واحتضنت دبي نسخة 11 من سلسلة «ما وراء الجدران» للفنان غوليمو ليغروس، المعروف بـ«سايب» خلال فعاليات «إكسبو 2020 دبي»، وقال غوليمو ليغروس: ان دبي مدينة استثنائية بكافة المقاييس، ونابضة بالحياة والإبداع والابتكار والفنون والترفيه، وهذه التركيبة الفريدة هي ما تجعلها ضمن أبرز مدن العالم للعيش والعمل، يعيش على أرضها من الجنسيات والخبرات ما يندر أن يجتمع في مكان واحد، يسود بينهم الود والاحترام والمحبة.
وأضاف الفنان الذي رشحته مجلة «فوربس» عام 2019، كواحد من الفنانين الـ 30 الأكثر تأثيراً تحت سن الثلاثين، في مجال الفن والثقافة: ما أقوم به في مجال الفنون هو استمرار لمشروعي الذي أهدف من خلاله لصنع لوحة فنية ضخمة، للتأثير على أفكار الناس بطريقة إيجابية، ولحثهم على العمل الجماعي والعيش بتسامح وسلام.
ذكاء اصطناعي 
وعبر تقنيات الذكاء الاصطناعي يتخطى الفنان الأوكراني أنتون ماليار حدود الإبداع، حيث اختار الذكاء الاصطناعي كوسيلة لترجمة رؤيته الفنية، وابتكار أكثر من 3000 قطعة خلال إقامته في دبي والتي تدمج في تصاميمها بين العديد من المدارس الفنية وكذلك أساليب الفن المفاهيمي للتعبير عن أفكاره فيما يتعلق بالإنسانية، والخيال العلمي وعوالم وشخوص مبتكرة لقصص الفانتازيا والسرد البصري.
وفيما يتعلق بفلسفة أعماله القائمة على نحت أشكال الحيوانات فقط يعتقد الفنان والنحات الفرنسي المقيم في دبي ادريس بي، أن جاذبية منحوتاته تتمحور حول تقنيات التصميم الهندسي القائم في استخدام النمط المضلع «لبوليغون» إلى جانب فنون «الأوريغامي» اليابانية، والتي تتميز عن غيرها من حقول الفنون بكونها ثلاثية الأبعاد، وهو ما يعطي إحساساً للمتلقي أنها طبيعية وربما قد تتحرك من مكانها بداية من أشكال الغوريلا إلى النمور والدببة مبهجة الألوان، إلى جانب الصقر اللامع المصنوع من الكروم، ويبلغ وزنه حوالي الطن ويتراوح طوله ستة أمتار، وكل تلك الأعمال زينت مختلف الأماكن في دبي.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

دبي ملهمة المبدعين وحاضنة إنجازاتهم العالمية

target6038124335925110236.jpg

باتت دبي موطناً للعديد من الفنانين الموهوبين والمبدعين، الذين وجدوا فيها بيئة مثالية للتعبير عن رؤاهم الفنية، وتطوير مواهبهم.

أطلقت شركة "أبل" الأمريكية العملاقة للتكنولوجيا نظارات الكمبيوتر "فيجن برو" في السوق الألمانية اليوم الجمعة.
وتعتزم الشركة استغلال النظارة، التي تبلغ تكلفتها حوالي 4000 يورو، في إنشاء منصة حاسوبية جديدة - "الحوسبة المكانية" - والتي تربط بين المحتوى الرقمي والبيئة الحقيقية.
وتعتبر "فيجن برو" أغلى بكثير من نظيراتها المنافسة من إنتاج "ميتا" التي تحمل اسم "إتش تي سي"، لكن نظارة "أبل" تتيح لمستخدميها الاستفادة من تكنولوجيتها الداخلية المعقدة والتفاعل في الوقت نفسه مع أجهزة أخرى للشركة.
وتحتوي "فيجن برو" - مثل النظارات المخصصة لعرض الواقع الافتراضي - على شاشات عرض أمام العين. ويتم تسجيل البيئة الحقيقية بواسطة الكاميرات ونقلها إلى هذه الشاشات.
ومن غير الواضح عدد أجهزة "فيجن برو" التي باعتها "أبل" منذ إطلاقها في السوق الأمريكية في أوائل فبراير الماضي. ووفقا للمحلل مينج-شي كو، تتوقع "أبل" بيع ما يتراوح بين 400 ألف إلى 450 ألف نظارة هذا العام.
يمكن لـ"فيجن برو" أن تجعل شاشات افتراضية كبيرة تظهر أمام العين، حيث يمكن على سبيل المثال مشاهدة أفلام كما لو كانت معروضة على الشاشة - أو استخدام عدة شاشات اصطناعية للعمل. ويمكن ربط أجهزة كمبيوتر "ماك بوك" المحمولة عبر تلك النظارات، بحيث تقوم بدور الشاشة بينما لا يزال بالإمكان استخدام لوحة مفاتيح الكمبيوتر ولوحة التتبع.
وتعتقد أبل أن النظارة الذكية "فيجن برو" ستستخدم في مجالات التعليم في مؤتمرات الفيديو وإنتاج الموسيقى بوحدات تحكم ثلاثية الأبعاد، بالإضافة إلى بث المحتوى وممارسة الألعاب عبر الإنترنت.
ويمكن أيضا استخدام النظارة لتغمرك تماما في عالم رقمي، دون أن تظهر لك تفاصيل الغرفة من حولك. وربما تكون أشد الخواص غرابة في نظارة الواقع الافتراضي الجديدة هي وجود شاشة عرض خارجية تظهر عيون المستخدم للأشخاص المحيطين به.

التقنية

Technology

أبل تطلق نظارات الكمبيوتر فيجن برو في السوق الألمانية

أطلقت شركة "أبل" الأمريكية العملاقة للتكنولوجيا نظارات الكمبيوتر "فيجن برو" في السوق الألمانية اليوم الجمعة.

لا تتوقف دبي عن استكشاف الآفاق الجديدة في مختلف شؤون الحياة وتفاصيلها، ومن بينها الفن والثقافة اللذان لم يعودا بمعزل عن التقنية التي تزداد تطوراً وتجدداً يوماً بعد يوم، حتى باتت الإمارة مركزاً ثقافياً وفنياً وحضارياً شاملاً مشعاً، ينثر أنواره وألقه بمختلف الطرق والأساليب والحقول الإبداعية. وقد برز تميز دبي عالمياً، في الفترة الأخيرة، بعوالم إبداعية جديدة، حيث تمزج معها بين أدوات الفنون الإبداعية ومضامينها من جهة، وابتكارات التكنولوجيا، من جهة اخرى، إذ راحت ترسم خريطة تفرد عالمية في الصدد.
وتحتضن دبي العديد من المسارح والمعارض الفنية والثقافية التي تستخدم التقنيات المتطورة، أبرزها تلك «التفاعلية» التي تشرك الجمهور بكل تفاصيل العمل الفني سواء عن فنان أم لوحاته أم طرب أم حتى جلسات للتشافي والتأمل، وهو ما يقدمه مسرح «تودا» الواقع في مدينة جميرا ممثلاً نقطة تحول في مشهد المسرح الإماراتي والعالمي أيضاً.
نجارب ومتعة
يلتزم هذا المسرح الفريد من نوعه بتقديم تجربة مسرحية غامرة وغير تقليدية، يتم خلالها دمج أحدث وسائل التكنولوجيا بشكل مباشر وعميق مع العروض المسرحية التقليدية، عبر استخدام تقنيات الواقع المعزز، والواقع الافتراضي والتصميم الرقمي، والتقنية ثلاثية ورباعية الأبعاد، في محاولة منه لإعادة تعريف حدود المسرح وتقديم تجربة لا مثيل لها للجمهور.
أكثر ما يميز هذا المسرح قدرته على تحويل الفضاء المسرحي إلى عالم رقمي خيالي، يتم خلاله استخدام الصور المتحركة والمؤثرات البصرية الرقمية لخلق مناظر طبيعية غير اعتيادية وأجواء مسرحية مذهلة، تمتد على كل الجدران والسقف لتنعكس على الأرضية أيضاً في مشهد يحيط الزائر بمشاعر مكثفة ومعلومات جمة، تتجاوز فكرة مشاهدة لوحة عادية أو فيلم أو حتى مسرحية غنائية، وهذا التكامل بين التقنية والفن يثري تجربة المشاهد ويضيف طبقات جديدة من الإبداع والابتكار.
وأوضحت داريا بودافيتش المدير العام لمسرح تودا لـ «البيان» أن ما يجذب الزوار إلى هذا المكان هو قدرته على تقديم عروض مسرحية فريدة من نوعها تتخطى الحدود التقليدية، من خلال التفاعلية والتجربة الغامرة والفرصة لاكتشاف أشكال جديدة من التعبير الفني والاستمتاع بتجربة مسرحية لا مثيل لها سواء في عروض الغناء أو تلك الخاصة بالفنانين التشكيليين ولوحاتهم وحياتهم أو المغنين وغيرهم، مشيرة إلى أن «تودا» يلعب دوراً محورياً في تعزيز مكانة دبي كوجهة رائدة للفنون والثقافة في المنطقة، وهذه المبادرة تجسد رؤية الإمارات لتطوير قطاع الفنون الرقمية وتحفيز الإبداع في هذا المجال.
وقالت: «بدأنا العمل هنا في 2020 وكان التحدي كبيراً كون تلك الفترة هي التي شهدت التطور والنقلة النوعية في عالم الفن الرقمي وبدأ في التشكل والظهور، فكان أمامنا أهداف كبيرة للتعريف بهذا النوع الجديد من الفن وقدرته على إيصال المشاعر والأحاسيس بطرق مختلفة لم يعشها الزوار من قبل، وبالفعل تمكنا من فعل ذلك على مدار تلك السنوات بشكل لافت، حيث يزورنا العديد من المقيمين والسياح من كل الجنسيات وبطرق لم نكن نتوقعها، حتى أن بعض الزوار يتكررون كل أسبوع في جلسات التأمل والتشافي لتجديد نشاطهم وحيويتهم من جديد من خلال الجلسات المتخصصة في العلاج بالصوت والتأمل وغيرها الكثير».
وقالت الإماراتية مريم الحوسني، والتي تحرص على متابعة فعاليات "تودا" وغيرها من الفعاليات الشابهة، إنها تميل إلى الجانب الفني كثيراً كونها تهوى التصوير، وإن هذا المكان يروي شغف حواسها كلها ويدفعها إلى المزيد من الابتكار والإبداع، لما يقدمه من مؤثرات متنوعة تعمل على تنشيط حواس المشاهد وتبقيه متعطشاً للمزيد مما يراه.
تفرد
من جهتها، بينت البلجيكية تانيا تيودر، وهي إحدى زائرات مسرح تودا، أنها سعيدة جداً بهذه التجربة الغنية التي لم تختبرها في مكان آخر من قبل، خصوصاً وأن العرض الذي شاهدته قدم لها حياة فنانة شهيرة روتها على لسانها من خلال التقنية المعززة كونها رحلت منذ زمن طويل، لكن التكنولوجيا تمكنت من إعادتها لتروي حكايتها للجمهور بنفسها وبصوتها، مع تردد الموسيقى والمؤثرات الصوتية المتنوعة التي جعلت العرض أعمق بكثير مما توقعته.
وأما سونا غون بين، من الصين، فأكدت أن تجربة الواقع المعزز أو ما يعرف بالميتافيرس في إحدى غرف المسرح كانت أمراً فريداً بالفعل، حيث تمكن فقط من خلال ارتداء النظارة الخاصة من الذهاب إلى عوالم مدهشة ومعرض فني في مكان آخر تماماً من العالم، بل وتمكن من المشاركة فيه عن طريق لمسه افتراضياً للوحات وللمشاهد ذات الأبعاد المختلفة التي جعلته يشعر أنه في حديقة مليئة بالأشجار والعصافير إضافة إلى اللوحات والتعريف بالفنان بشكل دقيق ومختلف أيضاً، مؤكداً أنه حتماً سيعود لمشاهدة المزيد من العروض الأخرى.

بانوراما الفنون والتكنولوجيا في دبي ترسم خريطة إبداع عالمية فريدة

target8626427701926699576.jpg

تطعيم الزجاج والمعادن بالمينا أو ما تعرف اختصاراً بـ «المينا»، تعتبر من أعرق الصناعات الدمشقية الإبداعية وأكثرها نخبوية، تعود جذور تلك الصناعة إلى الفينيقيين الذين قاموا بنشرها في العديد من دول العالم. 
وعلى الرغم من أن تلك الصناعة موجودة في بعض الدول إلا أن المينا الدمشقي فريد من نوعه في العالم باعتباره مينا نافرة زينت جداريات، أيقونات، أواني منزلية، قطع ديكور، وقلادات. 
ومع أن لويس الصراف الذي يعتبر آخر شخص عمل بهذه المهنة وتوفي منذ أكثر من 5 عقود إلا أن العديد من جيل الشباب، ومنهم الفنانة التشكيلية رند الدبس والطالبة الجامعية ملاك ونوس، يحاولون إحياء المهنة وفق أسسها القديمة اليدوية.
فن عالمي
تقول رند الدبس، تعمل في صناعة تلبيس الزجاج والمعادن بالمينا وتدريبها: «إن هذه المهنة دمشقية قديمة، ويوجد قطع منها في متاحف عالمية في أنحاء العالم». ولفتت إلى أن آل الصراف بدمشق برعوا فيها، وإن آخر من عمل منهم في هذه المهنة هو لويس الصرف وأغلقت ورشته التي كانت موجودة في باب شرقي في عام 1971. 
وأكدت أن الفضل يعود للفينيقيين في انتشار هذا الفن إلى أنحاء العالم مثل روسيا، إيرلندا (قبائل السلتيين)، الهند، والصين، كما تم اكتشاف مثل هذا الفن على قبر توت عنخ أمون، حيث وجدت قطع ذهبية عليها المينا، والوثائق المصرية تؤكد أن الفينيقيين هم من عرفوا الفراعنة على هذه المهنة عبر التبادل التجاري الذي كان بينهم. 
وما يميز المينا الدمشقي عن غيره في العالم، أشارت الدبس إلى أن «دمشق قامت بتصنيع المينا النافر، على خلاف الآخرين الذين اعتمدوا على التطعيم على مستوى الزجاج أو المعدن بالإضافة إلى الألوان الدمشقية والأشكال النباتية المعينة التي امتاز بها الطابع الدمشقي».
وعن مراحل إنتاج المينا، استعرضت ملاك ونوس مراحل تصنيع المينا على قطع الزجاج المنفوخ يدوياً، حيث قالت «بدايةً نرسم التصميم ونقوم بتثبيت الشرائط المعدنية بحسب الشكل المرسوم، ثم نضع المينا ضمن الشرائط، وبعد إدخالها إلى الفرن وتصبح صلبة نقوم بأعمال الصقل والتلميع بأدوات كهربائية حديثة، وبأدوات بدائية يدوية، وهناك مراحل لا نستطيع أن نستخدم بها الأدوات الحديثة وتتطلب عناية يدوية خاصة».
وأضافت: «القطعة الواحدة تدخل إلى الفرن أكثر من مرة وفقاً لشكل القطعة الفنية المشغول عليها، وبحسب شكل المينا وعدد الألوان المستخدمة، فبعد أن نمد الشرائط ونضع لوناً أو جزءاً واحداً من المينا على الرسمة مثلاً ندخلها إلى الفرن، وهكذا تستمر العملية لكل جزئية على حدة».
وتابعت: «الأعمال التي نعمل عليها مكورة أي ثلاثية الأبعاد، لذلك الوجه الواحد نعمل عليه كل جزئية على حدة وتدخل الفرن حتى ننتهي من العمل على هذا الوجه، ثم ننتقل إلى الوجه الآخر حتى لا تتمدد أو تتداخل الألوان مع بعضها ولا يحدث تشوهات بشكل المينا أو السطح، وأحياناً ندخل القطعة إلى الفرن أكثر من مرة لجزئية واحدة».
وبالنسبة للزخارف قالت ملاك ونوس:«يمكن أن تكون نباتية، كلمات وأبيات من الشعر، لوحات فنية شعبية مثل عنتر العبسي، أو أعمال فنية لرسامين عالميين مثل بيكاسو، أو أي لوحة فنية ممكن أن نبتكرها».

تطعيم الزجاج والمعادن بالمينا.. مهنة دمشقية عريقة تتمسك بالحياة

target3415026639461233166.jpg

تطعيم الزجاج والمعادن بالمينا أو ما تعرف اختصاراً بـ «المينا»، تعتبر من أعرق الصناعات الدمشقية الإبداعية وأكثرها نخبوية، تعود جذور تلك الصناعة إلى الفينيقيين الذين قاموا بنشرها في العديد من دول العالم.

الحضور في النسخة الثامنة والعشرين من كأس دبي العالمي في مضمار ميدان يوم السبت على موعد مع العروض المبهرة في الحفل الختامي لكأس دبي العالمي على نحو لم يحدث من قبل. في محاولة لكسر الرقم القياسي العالمي، سيتم استخدام أحدث الطائرات المسيرة (درون)، وتوظيف تقنيات الليزر والإضاءة لإعادة تعريف حدود المشهد البصري، حيث ستشارك 4000 طائرة درون متخصصة في تقديم عروض بايروتكنيك فريدة من نوعها بتقنيات الإضاءة LED، ما يوفر مدة طيران مثيرة للإعجاب على مدى 33 دقيقة وتشكيلات ديناميكية ثلاثية الأبعاد في السماء. 
ومن خلال مزامنة الأضواء وأشعة الليزر، يمكن للحضور أن يتوقعوا تجربة سلسة تتناسب مع نهاية مثالية للأمسية تستخدم فيها ثلاثة من أقوى أشعة الليزر في العالم ينبعث من كل منها شعاع بقدرة 600 واط ستشكل اتصالاً قوياً بالكون، مع 12 عرضاً بأشعة ليزر حديثة بقدرة 70 واط، بنظام يرسم لوحة زاهية من الضوء والألوان.
وقال اللواء الدكتور محمد عيسى العظب، عضو مجلس الإدارة المدير التنفيذي لنادي دبي لسباق الخيل: «يشتهر كأس دبي العالمي بعرضه الختامي المذهل، ونعمل مع شركائنا لجعل هذا الحدث أفضل من أي وقت مضى».

الرياضي

Sports

فروسية

Horses

عرض ختام مبهر في انتظار الجماهير

target4467991089835124763.jpg

الحضور في النسخة الثامنة والعشرين من كأس دبي العالمي في مضمار ميدان يوم السبت على موعد مع العروض المبهرة في الحفل الختامي لكأس دبي العالمي على نحو لم يحدث من قبل. في محاولة لكسر الرقم القياسي العالمي،

أعلن نادي دبي لسباق الخيل أن الحفل الختامي للنسخة الـ28 من كأس دبي العالمي المقرر إقامته يوم السبت الموافق 30 مارس الجاري سيكون على موعد مع عروض مبهرة على نحو لم يحدث من قبل.
ويشارك نحو 125 خيلاً من نخبة خيول العالم من 14 دولة، في المنافسة على أشواط أمسية كأس دبي العالمي البالغ إجمالي جوائزها المالية 30.5 مليون دولار.
وأوضح النادي انه في محاولة لكسر الرقم القياسي العالمي، سيتم استخدام أحدث الطائرات المسيرة "درون"، وتوظيف تقنيات الليزر والإضاءة لإعادة تعريف حدود المشهد البصري، حيث ستشارك 4000 طائرة "درون" متخصصة في تقديم عروض "بايروتكنيك" فريدة من نوعها بتقنيات الإضاءة (LED)، ما يوفر مدة طيران مثيرة على مدى 33 دقيقة وتشكيلات ديناميكية ثلاثية الأبعاد في السماء.
وقال بيان النادي: "من خلال مزامنة الأضواء وأشعة الليزر، يمكن للحضور أن يتوقعوا تجربة سلسة تتناسب مع نهاية مثالية للأمسية تستخدم فيها ثلاثة من أقوى أشعة الليزر في العالم ينبعث من كل منها شعاع بقدرة "600 واط" ستشكل اتصالاً قويًا بالكون، مع 12 عرضاً بأشعة ليزر حديثة بقدرة 70 واط، بنظام يرسم لوحة زاهية من الضوء والألوان.
ومن ناحيته قال اللواء دكتور محمد عيسى العظب، عضو مجلس الإدارة المدير التنفيذي لنادي دبي لسباق الخيل: "يتميز كأس دبي العالمي بعرضه الختامي المذهل، نسعى مع شركائنا لجعل هذا الحدث أفضل من أي وقت مضى، كما هو الحال دائماً".
وأضاف: "لا نود الخوض في التفاصيل، ولكن يمكنني التأكيد إن الحاضرين في الأمسية يمكنهم أن يتوقعوا رؤية شيء لم يروه من قبل".

نتائج البحث عن: لوحة ثلاثية الأبعاد